미취학 아동의 집단 활동 조직. 유치원 집단 창작 활동 미취학 아동을위한 집단 시각 활동 프로그램

팀에서 창의적으로 일할 수 있는 어린이의 능력을 개발하는 것은 현대 교육의 가장 중요한 과제 중 하나입니다. 우리가 살고 있는 세상의 역동성은 창의성을 사치품이 아니라 선택된 소수에게만 요구되는 사치품이 아니라 모든 사람의 일상 필수품으로 만듭니다. 높은 수준의 개발 창의성요즘에는 끊임없이 변화하는 환경에서 생존을 위한 필수 조건으로 점점 더 인식되고 있습니다. 팀에서 창의적으로 작업하는 능력은 현대인에게 특히 중요합니다.

창조적 인 성격 형성의 관련성은 삶의 안전을 고려하여 개인의 내부 필요에 따라 특정 기간의 특징 인 특정 사회 질서에 의해 발생합니다. 집단 창작 활동은 가장 효과적인 교육 기술 중 하나로 인식됩니다.

창의적 집단 활동은 한 활동 영역에서 창의적으로 행동하도록 훈련받은 어린이가 이를 다른 활동 영역으로 확장할 때 건설적인 창의적 활동으로 간주됩니다.
창의적인 집단 활동은 발달 교육의 가장 중요한 영역 중 하나, 즉 어린이의 정규 활동에서 창의성의 형성과 발전을 의미합니다.

DOW 고위 그룹의 집단적 창의적 활동

미취학 아동의 집단주의적 오리엔테이션을 형성하는 길에서는 어린이의 동료에 대한 오리엔테이션 형성(첫 번째 단계)부터 그들에 대한 자신의 중요성에 대한 인식 형성(에서)에 이르기까지 여러 가지 연속적인 단계를 수행해야 합니다. 두 번째) 모든 사람의 지원을 받아 전반적인 결과를 얻기 위해 아이가 자신의 중요성에 대한 인식을 강화합니다(세 번째).

공동 작업을 수행하는 과정에서 어린이의 도덕적, 미적 교육이 수행되며 다음 기술이 개발됩니다.

함께 일하고, 서로 양보하고, 돕고, 조언하십시오.

- 공동 작업 및 그 내용에 동의합니다.

작업을 계획하고 순서를 결정하세요내용, 내용, 구성, 추가 사항;

당신 자신과 동료들의 창조 성공을 기뻐하십시오일하다.

시니어 그룹의 드로잉, 모델링 및 아플리케 수업에서 미취학 아동은 기술을 배웁니다. 공동 활동. 그들은 공동 작업의 내용에 동의하고, 기술 및 구성 솔루션을 논의하고, 필요한 사람들에게 지원을 제공하는 방법을 배웁니다.
수업을 시작하기 전에 교사는 작업 단계를 명확하게 계획하고 재료와 장비를 배치하는 방법을 생각해야 합니다. 작업을 분배할 때 각 어린이의 개별 특성, 관심사, 기술 수준을 고려하십시오.

준비 단계에서 삽화와 재현물에 대한 대화와 검토를 통해 주제에 대한 어린이의 지식이 확장되고 생생한 이미지가 형성되며 이를 그림이나 응용 프로그램에 구현하려는 욕구가 형성됩니다. 향후 작업을 논의할 때 최상의 결과를 얻기 위해서는 공동 노력의 필요성과 다른 어린이의 도움 없이는 대규모 계획을 실행할 수 없다는 점을 강조하는 것이 중요합니다.
수업 중 교사의 주요 임무는 아이들의 창의적인 상호 작용을 위한 조건을 만들고, 예술적, 기술적 문제를 공동으로 해결하는 기술을 개발하는 것입니다. 작업 과정에서 신뢰하는 분위기(디자인 세부 사항 논의, 위치 선택), 친구를 돕고자 하는 욕구, 이 도움을 받아들이는 능력 등이 모두 아이들을 하나로 모으고 작업의 질에 영향을 미칩니다.
수업의 마지막 단계에서 교사는 어린이들의 활동 결과에 대해 토론할 뿐만 아니라 그들 중 어느 누구도 개별적으로 그렇게 크고 흥미로운 구성을 할 수 없었다는 점에 주목해야 합니다. 이는 미취학 아동이 공동 활동의 이점을 느끼고 향후 유사한 작업을 수행할 때 긍정적인 정서적 분위기를 조성하는 데 도움이 될 것입니다.

교육 경험의 예. "행성과 로켓"(집단 구성 만들기)이라는 아이디어를 바탕으로 한 그림.

표적: 유아의 우주비행 50주년을 기념하여 그룹 내부를 장식할 다채로운 구성을 만들어봅니다. 가가린.

예비 작업: 선생님과의 대화에서 아이들은 공간에 대해 알고 있는 것을 공유했습니다. 교사는 어린이들에게 우주 비행사에 관한 다채로운 사진과 노래 녹음을 첨부하여 접근 가능한 방식으로 우주와 우주 비행사에 대해 이야기했습니다.

그룹 내에서 교사들은 동화책 "별이 빛나는 하늘의 넓이" 전시회를 조직했습니다.

아이들은 그림을 함께 보며 토론을 했습니다.

우리는 야외 게임인 'Journey to the Stars'를 배웠습니다.

"Rocket Launch" 게임에서 우리는 1부터 10까지의 숫자 줄에서 서로 옆에 있는 숫자를 비교하면서 거꾸로 세기를 연습했습니다.

"Planets and Rockets"라는 작품을 만들기 위한 공동 작업은 다음 이틀에 걸쳐 조직되었습니다.

진전.

교사는 아이들에게 미래 구성의 기초를 보여줍니다. 커다란 검은 색 종이로 V.P의시의 대사를 읽습니다. 레필로프 "우주 이야기":

그려져 있는 공간 검은 색,

분위기가 없으니까

밤도 없고 낮도 없습니다.

여기에는 지구적인 파란색이 없습니다 ...

이제 이 커다란 검은 시트에는 아무것도 없습니다. 하지만 곧 별, 행성, 혜성, 우주선이 나타날 것입니다. 그리고 당신과 나는 이 모든 일을 할 것입니다. 우리는 우리만의 "작은 공간"을 만들 것입니다. 어떤 우주 물체를 그리고 싶은지 생각해 보세요. 그림에 어떤 색상을 사용할지 서로 공유하세요.

아이들은 별, 행성 또는 기타 우주 물체 등 누가 무엇을 그릴지에 대해 서로 동의합니다.

아이들은 각자의 계획을 별도의 종이에 그림으로 구현합니다.

완성된 도면은 다음날까지 보관됩니다.

다음 날 그림이나 아플리케 수업이 계획되면 교사는 아이들의 그림을 보여주고 그려진 로켓, 별, 행성, 혜성을 커다란 검은색 시트에 어떻게 배치할 수 있는지 묻습니다.

아이들은 그림을 잘라서 붙일 수 있다고 대답합니다.

잘 자르는 사람은 잘 못하는 사람을 도와준다.

잘라낸 그림으로 구성을 만들어 커다란 검은색 시트에 붙입니다.

흰색 구아슈를 사용하여 얇은 브러시 끝으로 별의 "흩어짐"을 칠할 수 있습니다.

완성된 작문은 일반적인 검토 및 토론을 위해 그룹에 걸려 있습니다.(부록 7 참조)

교사나 훈련받은 어린이가 L. Aleynikova의 시 "Rocket and Fireworks"의 다음 구절을 읽습니다.

더 멋진 색상을 가져왔는데,

그리고 쾌활한 붓으로, 노래로

모든 것을 훌륭하게 그렸습니다. -

나만의 휴일을 만들었어요!

로켓이 하늘로 터졌다

한 뭉치의 빛이 날아갑니다.-

별들은 즐겁게 분주히 움직이고,

멋진 불꽃놀이가 터지고 있습니다.

이벤트는 우주비행사에 관한 노래 녹음으로 마무리됩니다.

집단 활동(수업)은 정확히 어떻게 구성되어야 합니까? 이 질문은 선생님들이 자주 묻는 질문입니다.

우선, 보유시기에 대해. 작업은 수업(유치원)과 수업(학교)에서 수행할 수 있을 뿐만 아니라 수업 시간과 방과 후 그룹에서 자유 시간에도 수행할 수 있습니다. 아이들이 만들어야 하는 구성이 다주제, 다면적이라면 2-3개의 수업이나 수업을 그 작업에 전념할 수 있습니다.

일반 구성을 만들기 위해 어린이는 여러 하위 그룹으로 통합될 수 있으며 각 하위 그룹은 전체 구성의 자체 부분을 준비합니다. 예를 들어, 한 하위 그룹은 (그림이나 아플리케로) 카펫 중앙의 패턴을 만들고, 다른 하위 그룹은 필드 장식을 개발하고, 세 번째 하위 그룹은 테두리와 모서리에 대한 패턴의 일부를 준비합니다. 또 다른 수업에서는 아이들이 유치원에 있는 자연의 한 모퉁이에 대한 그림을 만듭니다. 동시에 작업을 하위 그룹으로 구성할 수도 있습니다. 하나는 식물을 잘라내어 붙여넣고, 다른 그룹은 새장, 수족관의 주민을 준비하고, 다른 그룹은 수족관용 자갈, 새장, 새용 잔가지 및 기타 항목을 잘라낼 수 있습니다. 코너에 필요합니다. 그런 다음 모든 부분이 공통 구성으로 결합됩니다. 다양한 연령층의 어린이들이 그러한 구성을 만드는 데 참여할 수 있으며 모든 사람을 위한 무언가가 있습니다. 교사는 모든 사람이 관심을 가질 수 있도록 이미지를 만드는 작업을 어린이들 사이에 분배할 수 있어야 하며, 어린이가 전체 구성에서 자신의 역할을 만들 수 있고 자신의 능력을 최대한 활용하여 자신을 표현할 수 있도록 해야 합니다. 방법으로 높은 결과를 얻을 수 있습니다.

집단 수업을 구성하는 한 형태 또는 다른 형태의 선택은 어린이의 나이, 묘사된 그림의 주제, 그룹의 어린이 수, 이미지 생성이 그룹 수업에서 수행되는지 여부에 따라 달라집니다. 수업에서 자유 시간, 독립 과정에서 예술 활동어린이들.

예를 들어 집단 그림 그리기 수업을 진행하는 방법은 다음과 같습니다. "숲"(이 주제는 유치원 및 초등학생의 모든 연령대 어린이가 집단 구성을 만드는 데 적합합니다.) 물론, 아이들이 나이가 들수록 콘텐츠와 개별 이미지의 복잡성은 더욱 커질 것입니다. 그림의 경우 숲이 묘사되는시기에 따라 색상이 달라지는 종이 한장이 선택됩니다 (겨울 풍경의 경우 흰색 또는 파란색 시트를 사용할 수 있으며 봄 풍경의 경우 연한 녹색, 연한 노란색 또는 연한 파란색, 가을 풍경의 경우 밝은 것이 더 적합합니다-노란색, 황금색 황토색, 연한 주황색 등).

물론 이미지 생성이 선행되어야 합니다. 큰 일축적된 경험을 축적하고 풍부하게 하기 위해 아이들의 생각을 명확하게 합니다. 이는 미술에 대한 친숙함, 목표 산책 및 소풍 조직, 관찰 및 소설 작품 읽기를 통해 촉진될 것입니다.

"숲"이라는 주제에 대한 집단적 구성은 다음과 같이 구성될 수 있습니다. 아이들이 그림을 그리기 편리한 높이에 큰 종이를 보드나 이젤에 부착합니다. 두세 명의 어린이가 동시에 그림을 그릴 수 있습니다. 나머지는 보드 앞에 반원형으로 앉아 있습니다. (이러한 조직은 그룹에 어린이가 거의 없을 때 권장됩니다. 그렇지 않으면 구성을 만드는 데 시간이 걸리고 어린이는 보드에 갈 차례를 기다리는 동안 시들게 됩니다. ). 두 개의 시트를 사용하여 두 개의 컴포지션을 만들 수 있습니다. 이 경우 아이들은 두 개의 하위 그룹으로 나뉘며 각각 자체 그림을 만듭니다. 그런 다음 두 사진을 결합할 수 있습니다.

조직은 다를 수 있습니다. 긴 종이 한 장을 긴 줄(또는 참석한 어린이 수에 따라 두 줄)로 배열된 테이블 위에 놓습니다(벽지 뒷면을 사용할 수 있음). 아이들은 앉거나 서서 작곡을 수행합니다. 각 어린이는 원하는 만큼 많은 나무와 기타 숲 속 물건을 그립니다. 그림이 완성되면 아이들은 모두가 그린 그림이 더 잘 보이고 모두가 함께 그림을 감상할 수 있도록 테이블에서 한두 걸음 물러납니다. 어린이 중 한 명이 태양, 구름, 떨어지는 눈, 비 또는 숲 주민의 이미지로 줄거리를 보완하려는 욕구를 표현하면 이러한 기회가 주어져야 합니다. 수업 시간이 허락하지 않는 경우, 자유 활동으로 장시간 그룹 활동을 할 수 있습니다. 우리는 이미 이 주제에 대한 집단적 구성이 모든 연령대의 어린이에게 제공될 수 있다고 말했습니다. 묘사되는 내용은 다음에 따라 달라집니다. 연령 특성어린이들. 완성된 그림은 단체실, 탈의실, 로비, 유치원 홀에 걸어두어 작품을 두고두고 감상할 수 있도록 하고, 해당 기관의 다른 아이들과 부모님, 직원들이 그것을 볼 수 있습니다.

완성된 구성은 숲에서 액션이 일어나는 동화를 기반으로 한 드라마화 게임의 배경으로 사용할 수 있습니다. 홀 장식으로 사용할 수 있습니다. 겨울 휴가, 저녁 여가. 비슷한 방식으로 다른 테마(“Blooming Garden”, “Underwater Kingdom” 등)에 대한 구성도 만들 수 있으며 이는 어린이의 생활과 게임에도 사용될 수 있습니다.

거의 같은 방식으로 꽃이 만발한 초원 (보트가 떠 다니는 강, 어린이가 수영하는 강 등)을 적용하여 그리기 수업을 구성 할 수 있습니다. 종이 색상 선택과 전체 구성에 대해 아이들과 토론하는 것은 매우 좋습니다. 일반적으로 교사는 어린이와의 상담을 통해 어린이의 활동 개발과 창의적 독립성을 촉진합니다. 이러한 지도를 통해 아이들은 다가오는 창의적 활동에 대해 집단적으로 논의하고, 계획하고, 모든 참가자 간의 노력을 분배하고, 전체 구성에 모든 사람의 참여를 이해하고, 다른 사람의 의견을 듣는 방법을 배웁니다. 점차적으로 아이들은 초원을 꽃으로 "덮습니다". 화단에는 둥근 종이가 적합합니다. 그리하여 아이들의 눈앞에는 공동의 노력으로 미학적 기쁨을 불러 일으키는 밝은 그림이 만들어집니다. "꽃"이라는 주제에 대한 집단적 구성은 "꽃 바구니", "꽃병에 담긴 꽃다발", "꽃 화환"등으로 만들 수도 있습니다. 바구니나 꽃병을 미리 잘라낼 수 있습니다.

중간 그룹(상급 그룹 및 준비 그룹 포함)에서 어린이들은 집단 수업 중에 아플리케를 사용하여 "The Fun Train", "The Blue Arrow"(J. Rodari의 동화를 기반으로 함)를 묘사할 수 있습니다. 기차는 아이들 각자의 작품을 통해 만들어진 마차들로 구성되어 있습니다. 각 구성의 색 구성표는 어린이가 만드는 이미지에 따라 다르며 이에 대해 어린이와 논의해야 합니다.

나이가 많은 그룹의 아이들과 함께 그림, 아플리케로 민속 예술을 기반으로 한 장식 구성을 만들 수 있습니다. 이러한 활동을 다양한 방법으로 구성할 수 있습니다. 예를 들어, 각 어린이는 띠나 정사각형에 패턴을 그립니다. 패턴이 만들어질 빈 종이의 배포는 어린이의 숙달 수준을 고려하여 교사가 수행할 수 있습니다. 시각 예술 yu 또는 어린이가 선택할 수 있도록 제공됩니다). 패턴의 구성이 완료되면 모든 그림은 미리 준비된 큰 종이에 공통 장식 구성으로 결합됩니다. 패널 중앙의 패턴은 그림 그리기에 가장 성공한 어린이가 그릴 수 있습니다. 장식 구성은 gorodets, Pavlovsk 스카프와 같은 일부 유형의 민속 예술 스타일로 준비 될 수 있으며 준비 그룹에서는 이러한 구성을 어린이에게 제공하여 Zhostovo 트레이, Khokhloma 및 기타 그림 스타일로 만들 수 있습니다. 아이들과 함께 작업할 때 아이들이 살고 있는 지역의 민속예술을 더욱 폭넓게 활용하는 것이 필요하다. 일반적으로 민속 예술의 지역적 구성 요소는 학교와 유치원 모두에서 작업의 기초가 되어야 합니다.

장식용 구성 작업은 다른 방식으로 구성할 수 있습니다. 교사는 아이들과 함께 큰 종이에 중간, 테두리, 모서리 등 미래 패턴의 구성을 결정합니다. 동시에 제품의 내용에 대해 생각하고 토론하는 데 어린이를 적극적으로 참여시키고 패턴이 어디에 어떻게 배치되는지 보여주고 색상과 장식 구성 요소에 대해 토론하도록 유도하는 것이 필요합니다. 그런 다음 중앙, ​​모서리, 가장자리를 따라 패턴을 그릴 모든 사람이 함께 협의합니다. 컴포지션은 컨베이어 벨트처럼 순차적으로 생성됩니다. 먼저 패턴이 가운데에 그려진 다음 모서리와 테두리에 그려집니다. 이 패턴은 두 명, 세 명, 네 명의 어린이가 완성할 수 있습니다. 이렇게 하려면 시트를 테이블 위에 놓는 것이 더 편리합니다. 다른 측면. 그런 다음 모서리에 패턴이 그려지고 테두리도 같은 방식으로 디자인됩니다.

О 집합적인 장식 구성은 더 복잡할 수 있습니다. "동화집"- 아이들은 집 앞부분(벽, 창문, 페디먼트 등)을 장식하는 장식용 구성을 만듭니다. Dymkovo 장난감 또는 Gorodets 그림을 기반으로 "Merry Carousel", "라는 주제로 구성을 만들 수 있습니다. 메리 라운드 댄스”. 이를 만들기 위해 교사는 흰 종이로 실루엣을 준비합니다. 딤코보 장난감또는 황토색(Gorodets 제품의 배경으로 사용되는 색상에 따라 다른 색상일 수 있음)을 사용하여 아이들이 그림을 그립니다. 다양한 연령층의 어린이들이 이 활동에 참여할 수 있습니다. 그림이 완성되면 아이들은 선생님과 함께 회전목마, 둥근 춤 등을 만듭니다.

아이들에게 매우 흥미롭고 유용한 활동은 아이들이 둘로 팀을 이루어 공통 구성을 만드는 활동입니다. 그러한 협회에서는 아이들이 서로 비즈니스 의사소통을 하고 파트너와 협상하는 방법을 가르치는 것이 필요합니다. 예를 들어 아이들에게 벙어리 장갑이나 부츠를 장식하도록 초대할 수 있습니다. 그러한 작업을 위해 아이들은 둘로 팀을 이루며 누구와 함께 일할 것인지 스스로 결정하는 것이 좋습니다. 결국 아이들은 한 쌍의 물건을 동일하게 장식해야 하며 이를 위해 함께 나란히 작업할 수 있을 뿐만 아니라 구성, 구성 측면에서 패턴이 무엇인지 동의할 수 있어야 합니다. 장식 요소, 색상별로 표시되지만 그렇게 간단하지는 않습니다. 그리고 교사는 아이들을 도와야 하고, 서로 협상하고 양보하도록 가르쳐야 합니다. 더 큰 효과는 직접적인 지시가 아니라 "Alyosha가 벙어리 장갑에 대한 흥미로운 패턴을 생각해 냈으니 그처럼 그려보세요. "와 같은 성인의 권위에 기초한 강한 의지의 결정에 의해 달성 될 수 있습니다. 그리고 각 참가자에게 벙어리 장갑의 패턴을 스케치하도록 요청한 다음 어느 쪽이 벙어리 장갑 바닥의 테두리를 장식할지, 어느 쪽이 바깥 쪽 중앙을 장식할지, 어느 쪽이 가장자리를 장식할지 합의합니다. 윗부분, 손가락이 "숨겨져 있는" 곳입니다.

아플리케를 사용하여 장식 구성을 만들 수도 있습니다. 수업시간과 자유시간 중에 일을 할 수 있습니다.

우리는 Tver 지역의 Kineshma 시에서 흥미로운 집단 활동을 관찰했습니다. 아이들을 자주 방문하는 지역 예술가가 자신이 만든 인형을 아이들에게 선물했습니다. 그리고 수업 중에 아이들은 그들을 위해 동화 같은 집을 만들기로 결정했습니다. 교사는 어린이(시니어 그룹)와 함께 블록을 준비했습니다. 두꺼운 종이바의 상단과 하단에 컷 구멍이 있습니다. 아이들은 블록(벽돌)의 한 면을 칠했습니다. 그리고 패턴이 있는 벽돌을 미리 만들어진 구조물에 매달았습니다. 아이들의 눈앞에는 동화 속 집의 장식적으로 칠해진 벽이 나타 났으며, 그 벽은 이전에 칠해진 페디먼트와 지붕으로 끝납니다 (페디먼트 칠은 교사가 자유 시간에 아이들과 함께 할 수 있습니다).

Q 모스크바의 371호 아동 기관 노인 그룹에서 진행된 또 다른 집단 수업에 대해 설명하겠습니다. 집단응용의 주제 - "서커스".수업은 강당에서 진행되었습니다. 아이들은 유명한 노래 "서커스*"의 소리에 맞춰 홀에 입장합니다. 아이들이 홀을 걷다가 멈춘 후 교사는 그들과 서커스에 대해 이야기합니다. 그는 그들이 서커스에 갔는지 묻습니다 (모든 아이들은 서커스에 갔고 일부는 한 번 이상갔습니다). 선생님은 “서커스에서 진짜 야생동물을 만날 수 있다는 게 사실인가요?”라고 물었고, 아이들은 서로 경쟁하면서 서커스에서 본 동물들(곰, 호랑이, 사자, 표범 등)을 부르기 시작했다. ). “그들은 거기서 무엇을 하고 있나요?” - 선생님이 놀랐어요. 아이들은 동물들이 어떻게 공연하고, 춤추고, 불타는 농구대에 뛰어드는지 등을 이야기합니다. 선생님은 누가 동물들에게 이 모든 것을 가르치는지 묻습니다. 아이들이 대답합니다. 그런 다음 교사는 아이들에게 서커스를 만들도록 초대합니다. “좋은 마법사가 우리에게 와서 우리 홀을 서커스로 바꿨다고 상상해보세요. 봐, 서커스 경기장은 이미 준비됐어*. 큰 녹색 원이 그려지거나 붙여진 큰 종이(경기장)를 보여줍니다. “선한 마법사를 도와 다양한 야생동물을 도살하자.” 아이들은 기꺼이 동의합니다. 그들은 다양한 동물을 자르고 붙이기 위해 모든 것이 준비된 테이블에 앉도록 초대됩니다. 시트-경기장은 모든 것이 접착을 위해 준비되어 있는 다른 테이블에 배치됩니다. 아이들은 일을 시작합니다. 교사는 아이들에게 다가가서 누가 무엇을 잘라낼 것인지 각자 논의합니다. 이젤에는 다양한 야생 동물을 묘사한 그림이 붙어 있는데, 아이들이 이 동물이나 저 동물이 어떻게 생겼는지에 대한 자신의 생각을 명확히 해야 하는 어려움을 겪으면 이젤 위로 다가와 그림을 봅니다. 이미지가 준비되면 아이들은 경기장이 있는 테이블로 와서 자신이 잘라낸 동물을 펼쳐 놓습니다. 교사는 이 테이블에 다가가서 아이들과 함께 묘사된 동물을 가장 잘 배열하는 방법에 대해 상의합니다. 드디어 사진이 준비되었습니다. 아이들은 선생님과 함께 기뻐합니다. 이때 다시 음악이 울리고 쾌활한 광대가 홀로 달려 들어옵니다. 그는 아이들에게 춤을 추도록 초대합니다. 모두가 즐겁게 춤을 추고 있습니다.

시니어 준비반의 아이들과 기본 수업꽃이나 기하학적 패턴의 요소를 사용하여 다양한 유형의 민속 예술 및 공예품을 기반으로 한 장식 구성을 만들 수 있으며 자유로운 방식으로도 만들 수 있습니다.

이러한 수업의 주제: "City of Masters", "Dymkovo Round Dance", "Fairytale Animals", "Fairytale Birds" 등.

여러 수업을 통해 많은 집단 그림을 만들 수도 있고, 수업 중에 주요 내용을 결정한 다음, 연장된 그룹 수업에서 자유 시간에 구성을 풍부하게 하고 확장하고 보완할 수도 있습니다. 점차적으로 그림은 더욱 완전해지고, 의미 있고, 흥미롭고, 표현력이 풍부해집니다. 모든 어린이가 작곡의 최종 개선에 참여할 수 있는 것은 아니지만, 욕망을 표현하는 어린이만 참여할 수 있습니다. 그러나 구성에 대한 추가 작업을 모든 사람과 논의하는 것이 좋습니다. 우리는 아이들이 이런 형태의 정리 작업을 좋아하고 모든 아이들이 참여해야 하는 완성된 구성을 볼 때 미적 즐거움을 얻는다는 것을 알아냈습니다.

아이들은 다가오는 공동 작업에 대해 듣고 공동 토론, 결정 및 행동을 가르쳐야 합니다. 실제로 묘사를 위해 어린이에게 제공되는 거의 모든 주제는 "수족관 속의 물고기", "롤이 인형이 걷고 있습니다", "카트가 길을 따라 운전하며 다양한 짐을 싣고 있습니다"등 공동 작업의 내용이 될 수 있습니다. , 상술 한 바와 같이. 집단 작문의 주제를 생각할 때 교사는 어린이의 관심과 능력에 맞춰 출발해야 ​​합니다. 형식주의와 템플릿은 피해야 합니다. 그룹 활동을 하겠다는 교사의 제안이 아이들에게 긍정적인 감정적 반응을 불러일으키는 것이 중요합니다. 그리고 이것은 주제가 어린이에게 가까울 때, 그들의 삶과 연결될 때, 다양한 어린이 게임을 통해, 주제가 어린이의 인상과 일치할 때에만 가능합니다.

다양한 연령대의 어린이를 그룹으로 키우는 경우 여러 연령층의 연합이 유용합니다. 이러한 수업의 방법론은 교육학 후보자 T.N. Doronova 및 심리학 후보자 S.G. 야콥슨. 그림 그리기, 모델링, 아플리케 작업을 함께 함으로써 아이들은 나이 많은 아이들에게서 배우고, 나이 많은 아이들은 어린 아이들의 무능력에 대해 인내심을 갖고 일을 가장 잘 수행하는 방법을 설명하는 법을 배웁니다. 장로들이 젊은 사람들의 독립성을 박탈하지 않고 작업의 가장 흥미로운 부분을 맡지 않는다는 사실에주의를 기울이는 것이 중요합니다. 공통된 구성을 만들기 위해 아이들을 짝짓는 것이 일본 유치원의 아이들과 함께하는 시각 예술 작업에 널리 사용된다는 점은 흥미롭습니다. 그러한 수업의 주제와 조직 형태는 다양할 수 있습니다. 따라서 아이들은 "여름 숲 개간", "나비가 초원 위로 날아갑니다"등과 같은 하나의 주제로 그림을 만들 수 있습니다. 아이들은 일반적인 구성에 동의한 후 시트의 절반이나 별도의 종이에 각각을 그리거나 잘라내어 붙여넣고 작업 진행 상황과 구성에 대한 해결 방법, 그림의 채색, 기타 여기서 각 어린이는 마치 개별적으로 작동합니다. 한 어린이는 나무와 꽃을 묘사하고 다른 어린이는 다른 어린이를 묘사할 수 있습니다. 하나는 숲 속 동물을 그릴 수 있고, 다른 하나는 날아다니는 나비, 벌 등을 그릴 수 있습니다. 아이들이 이미지가 실행될 재료에 대한 일반적인 구성 솔루션에 동의하면 전체 구성이 손상될 뿐만 아니라 더욱 풍부하고 흥미로워질 것입니다.

또 다른 경우에는 두 어린이의 이미지 내용이 거의 동일할 수도 있습니다. 예를 들어, "곰들이 운동을 하고 있다", "곰들이 놀고 있다", "광대가 서커스에서 공연을 하고 있다" 등의 주제로 그림을 만들 때, 아이들은 각자 자신의 곰, 광대, 그리고 손바닥에 쥐거나 갖고 노는 물건들입니다.

또한 어린이들에게 흥미로운 점은 성인이 어린이와 함께 작업하는 집단 구성을 만드는 형태이며, 후자는 어린이의 힘을 넘어서는 공동 작업의 일부를 수행합니다(사실 교사는 종종 이 작업을 수행하지만 별도의 작업을 수행합니다. 아이들은 교사가 어떻게 행동하는지 보지 못합니다). 예를 들어, 교사는 어린이들에게 "가지 (나무) 위의 새"라는 작품을 만들도록 요청하고 미리 나무 이미지를 잘라내어 붙여서 수업에 가져오고 아이들은 잘라내어 붙여야합니다. 새들. 이런 이미지를 만드는 데 소극적으로라도 아이들이 참여하면 더 좋겠지만, 이런 작업에서는 어른과 아이가 하나의 목표를 가지고 하나가 되어 전체적인 결과에 관심을 갖고 아이들이 소통할 수 있는 기회를 갖게 된다. 선생님과 더 직접적으로 앞으로의 작업과 진행 상황에 대해 더 자연스럽게 토론하고, 모두가 함께 상담하고, 시도해보고, 어떻게 가장 잘 될지 확인합니다. 어린이와 교사 사이의 상호 작용은 더욱 자유롭게 이루어지며 동시에 어린이는 교사의 직접적인 지시 없이 교사가 어떻게 행동하고 학습하는지 볼 수 있는 기회를 갖게 됩니다. 이는 종종 어린이를 속박하고 독립성과 학습 기회를 박탈합니다. 자신의 의견을 표현합니다.

작업을 집단적으로 정리하는 방식으로 "테레목", "고양이, 닭, 여우", "기러기 백조" 등의 문학 작품을 기반으로 한 극화 게임을 위해 의상 세부 사항, 풍경 및 속성을 준비할 수 있습니다.

흥미로운 형태의 집단 이미지는 파노라마일 수 있습니다. 이러한 유형의 이미지를 사용하면 미취학 아동, 중학생. 동시에 여러 수업과 수업에서 다중 평면, 다중 형상 구성인 파노라마가 생성됩니다. 각 어린이 그룹은 서로 다른 시간에 이미지 작업을 할 수 있습니다. 예를 들어, 1학년이나 미취학 아동은 그림 수업 중에 긴 종이에 풍경을 그릴 수 있습니다(주제는 다를 수 있으며 이는 일반 주제에 따라 결정됩니다). 파노라마). 풍경은 파노라마의 배경과 배경에 수직으로 배치됩니다. 그런 다음 근접 계획이 작성됩니다. 이 계획의 이미지는 너비가 다를 수 있는 수평 스트립에 있습니다. 풍경의 이 부분은 숲 가장자리, 공터, 공원의 일부, 도시 거리 등이 될 수 있습니다. 내용에 따라 칠해진 후 그 위에 이미지가 배치되며, 그 내용은 의도한 구성에 따라 결정됩니다. 풍경(미끄럼틀, 언덕, 험먹 등)을 전달하려면 종이-마셰 기법을 사용할 수 있습니다. 전경 이미지는 3차원일 수 있으며, 다른 학급이나 유치원 그룹의 어린이는 점토와 플라스틱으로 이미지를 만듭니다. 종이로 만들 수 있습니다 (평면형 또는 종이 접기 기술 사용). 이렇게 하면 다양한 동화의 내용을 기반으로 파노라마를 만들 수 있습니다. 그리고 그들은 연극 공연을 보여주고 아이들에게 동화를 전하는 데 사용될 수 있습니다. 다른 아이들과 함께 만들어가는 파노라마는 아이들이 지금 일어나고 있는 일을 더 생생하게 상상하고, 줄거리를 더 깊이 경험하고, 더 잘 기억할 수 있게 해줄 것입니다.

파노라마의 주제는 동화뿐만 아니라 다른 문학 작품, 어린이의 삶, 예를 들어 겨울의 즐거움, 세계에서 일어나는 이벤트( 스포츠 대회, 휴일, 인민 휴양, 우주 비행장 등).

다양한 연령층의 어린이들과 함께 일할 때 집단 작곡의 어떤 주제를 사용할 수 있습니까?

주제를 명확하게 배포하고 특정 연령 그룹의 어린이에게 귀속시키는 것이 항상 가능한 것은 아닙니다. 어린이들이 해결할 수 있는 많은 주제 다양한 연령대의, 더 젊고 나이가 많습니다. 차이점은 이미지 내용, 구성, 색 구성표, 이미지 세부 묘사 등 테마 개발의 복잡성에 있습니다. 이러한 주제에는 예를 들어 풍경이 포함됩니다. "숲"-연중 다른 시간에 "꽃이 만발한 초원", "가지 위의 새"(또는 먹이통 위) 등. 그럼에도 불구하고 우리는 다양한 연령층과 관련하여 집합적 구성을 위한 몇 가지 가능한 주제를 언급할 것입니다. 물론 우리가 제안하는 주제는 필수사항이 아니라 가능한 선택사항으로 간주되어야 합니다. 각 교사는 시각적 활동의 발달 수준, 어린이 주변 세계, 관심사 및 생활 경험을 기반으로 어린이 그룹의 공동 작업 주제를 결정할 수 있습니다.

전화하자 샘플 주제다양한 연령대의 어린이를 위한 집단 작곡입니다.

3~4세 어린이 그룹을 위한 주제:

• ? 다양한 색상의 공(아플리케, 드로잉).
• ? 겨울 숲(그림).
• ? "눈덩이가 나무와 초원에 조용히 떨어지고 있습니다"(그림).
• ? 텀블러가 걷고 있습니다 (모델링, 아플리케).
• ? 나무에 나뭇잎과 꽃이 피었습니다. (그리기, 아플리케. 이 경우 교사는 아이들 앞에서 나무의 이미지를 만들고 아이들은 완성된 꽃과 나뭇잎 위에 붙여 넣습니다.)
• ? 아름다운 꽃이 피었습니다(아플리케 또는 그림).
• ? 닭이 잔디 위를 걷는다(모델링, 아플리케, 드로잉).
• ? 봄 휴가를 위해 우리 그룹을 장식합시다(풍선, 꽃, 깃발).

최종 작품을 만들 때 드로잉과 아플리케를 모두 결합할 수 있습니다. 비슷한 수업을 진행할 수 있습니다 연말연시. 교육자는 어린이와 함께 새해 패널을 만들 수 있습니다. 선생님은 큰 크리스마스 트리나 산타클로스, 스노우 메이든을 오려서 붙여넣습니다. 전체 구성의 이 부분은 아이들 앞에서 이루어져야 아이들이 교사의 이 활동에 수동적으로 참여하게 됩니다. 그런 다음 아이들은 완성 된 장식을 크리스마스 트리, 산타 클로스 또는 Snow Maiden 의상, 공, 조명 화환, 구슬, 깃발 등에 붙일 수 있습니다.

아이들을 위해 제안된 수업의 일부 주제는 중간 그룹의 아이들과 함께 작업하는 데 사용될 수 있습니다. 예를 들어 휴일을 위해 그룹 룸을 장식하지만 4-5세 어린이는 일부 장식을 스스로 잘라낼 수 있습니다.

중간 그룹의 공동 작업에 대한 대략적인 주제는 다음과 같습니다.

• ? 가을 숲(그림).
• ? 가을 카펫 (장식 구성은 아플리케로 만들 수 있습니다. 이러한 구성은 봄 모티프를 기반으로 만들 수 있습니다).
• ? 피더에 있는 새들(모델링)
• ? 가지(나무)에 있는 새들.
• ? 즐거운 회전목마(Dymkovo 장난감을 기반으로 함. 이 구성을 위해 교사는 흰 종이로 Dymkovo 장난감의 실루엣을 준비하고 아이들은 이를 칠합니다. 그런 다음 회전목마가 구성됩니다.)
• ? 동화나무(그림, 아플리케).
• ? 우리 수족관 (구성은 그림이나 아플리케로 만들 수 있습니다).
• ? 동화 나라 (응용 프로그램: 아이들은 자신이 잘라낸 집을 장식하고, 장식 세부 사항을 잘라내고, 접착제로 붙이고, 장식된 집에서 동화의 색상에 따라 큰 종이에 그림을 만듭니다. 국가 : 하늘, 땅, 잔디 등).
• ? 카트는 동화 속 도시의 거리를 따라 운전하며 다양한 짐(아플리케)을 운반합니다.
• ? 화단에 아름다운 꽃이 피었습니다. 이 그림에서는 원형 모양의 녹색 종이를 선택하는 것이 좋습니다. 아이들은 꽃을 그리거나 잘라서 붙일 수 있습니다. 아이들이 주제를 더 쉽게 풀고 꽃 묘사의 다양성을 촉진하려면 그룹에 큰 꽃다발을 두는 것이 좋습니다. 그러면 각 어린이가 인상을 다양화할 수 있습니다. 다양한 꽃을 찾기 어렵다면 일러스트나 작가의 그림을 모사한 작품을 활용해도 좋다. 비슷한 수업이 더 오래된 그룹에서도 열릴 수 있습니다.

집단 작곡의 동기는 문학 작품이 될 수 있습니다. 예를 들어, "연못에 갈대가 있고, 거기에 멍이 튀고, 노인들의 원, 젊은 사람들의 원, 그냥 아이들의 원"이라는 시적 대사가 춤의 이미지가 있는 일반 구성의 주제가 될 수 있습니다. 뭉친 물고기들이 둥글게 춤을 추며 전해진다.

시니어, 준비 그룹, 학교 1, 2학년 어린이를 위한 집단 작곡 주제:

• ? 장난감 가게의 쇼케이스. 구성은 아플리케와 그림으로 만들 수 있습니다.
• ? 꽃 바구니 (꽃이 든 꽃병, 과일이 든 꽃병) - 아플리케.
• ? 자연의 한 구석 (응용).

이러한 모든 구성은 어린이를 조직하는 공동-개인 형태 또는 공동 순차 활동으로 수행될 수 있습니다.

작곡은 플롯 기반일 수 있습니다.

• ? 가을 공원(마법의 정원).
• ? 스케이트장(아플리케 또는 드로잉)에서.
• ? 동물원에서 (아플리케).
• ? 재미있는 기차(아플리케 또는 그림 그리기. 먼저 아이들은 자동차를 잘라내어 붙인 다음 인형, 동물 등 승객을 그립니다.)
• ? 겨울의 즐거움(아플리케).
• ? 우리 마을.
• ? 동화 왕국(이 구성을 만들 때 그리기, 모델링, 아플리케 등 모든 유형의 시각적 활동을 사용할 수 있습니다).

물론 제시된 주제는 모두 모범적이다. 교사는 유치원이나 학교 환경의 특성(그리고 경험에 따르면 나이가 많은 미취학 아동에게 권장되는 여러 주제는 어린 학생들에게도 관심을 불러일으킴)을 기반으로 제공되는 집단 구성의 두 가지 주제를 모두 변경할 수 있습니다. 아이들과 그들이 구체화될 재료.

시각 예술 작품에 집단적 형태를 폭넓게 포함시키면 어린이들에게 흥미롭고 매력적이 될 것입니다. 그리고 또한 중요한 것은 이러한 활동이 어린이의 성격 형성, 세계, 사람, 예술에 대한 태도에 매우 중요하다는 것입니다.

어린이 집단의 작곡은 개인의 작곡과 마찬가지로 어린이의 삶과 그들이 받는 인상과 밀접하게 연결되어야 합니다. 그러나 개별 드로잉, 모델링, 아플리케에 비해 이러한 작품은 규모가 크고 주제가 다양하기 때문에 어린이의 다양한 경험에 포함되어야 합니다.

“조건에 따라 미취학 아동의 성격에 대한 창의적인 방향을 육성합니다. 집단 활동»

미취학 아동의 집단적 창작 활동에서 사람들과 상호 작용하고 주변 현실 대상에 영향을 미치는 능력은 쉽고 눈에 띄지 않게 형성됩니다.

아동 발달 중 감정 영역 발달에 대한 교육자의 체계적인 작업은 감정에 대한 지식, 자신의 감정 상태 및 타인을 인식, 평가 및 조절하는 능력을 습득하고 동료 및 성인과의 관계를 구축하며 공감의 감각.

집단 창작 작업의 특징:

• 실무지향;
• 집단 조직;
• 창의적인 성격;
• 아이들은 서로를 돌본다.
• 귀하의 팀에 대해;
• 주변 사람들에 대해;
• 먼 친구에 대해;
• 찾다 최선의 수단이런 걱정;
• 당신의 삶의 조직이 점점 더 명확해지고;
• 이익과 기쁨을 위한 다양한 행위;
• 이것은 교사와 학생을 하나로 모으는 것입니다.

실용적인 측면을 특징 짓고 교육, 개발 및 교육 과제의 독특한 특징을 결정하는 것은 집단 창작 작업의 이러한 특징입니다. 집단적 창의적 작업 과정에서 이러한 과제는 마치 "길을 따라"인 것처럼 삶의 실제 문제를 해결하는 깊이에서 학생들이 거의 눈에 띄지 않는 교사에 의해 해결되고 학생들에게 공개됩니다. 학위 또는 다른 - 결과를 논의할 때.

이것이 바로 집단적 창작 활동이 대화, 여행, 클럽 활동 등 이벤트와 근본적으로 다른 점입니다. 그와 반대로 학생들 사이에 개방적인 환경이 있고 교육, 발달 및 교육 과제가 개방적으로 실행되는 것이 특징입니다.

집단 업무와 달리 여기의 주요 계획은 교사와 함께 지도하에 학생들을 위한 새로운 중요한 경험을 창출하고 이전에 습득한 지식과 기술, 학생들이 학업으로 전환해야 하는 기술을 실용적인 목적으로 적용하지 않는 것입니다.

모든 집단적 창의적 노력의 강점은 공동의 탐구가 필요하고, 이에 대한 추진력을 제공하며, 넓은 범위를 열어준다는 사실에 있습니다. 이와 관련하여 이러한 각 경우에는 유연한 형식과 다양한 콘텐츠, 비표준 옵션이 있습니다.

일반적인 교육, 훈련 및 개발 능력에 대한 지식 없이는 이러한 기회가 각 유형에서 어떻게 나타나는지 이해하지 않고는 집단 창작 활동을 연구하고 사용하는 것이 불가능합니다.

사회 정치적, 노동, 교육, 예술 및 미적, 조직, 스포츠 및 레크리에이션과 같은 유형의 집단 창작 활동이 구별됩니다.

기초적인 순도 검증 각인유형 - 전면에 나타나는 일반적인 실제적 관심사입니다.

각 유형의 집단적 창의적 활동은 특정 유형의 사회적으로 가치 있는 경험을 통해 개인을 풍요롭게 합니다.

1. 사회 정치적 집단적 창작 행위에는 조국의 이름으로 행해진 인민의 노동 및 군사적 착취에 대한 역사적 성취의 낭만과 그림이 담겨 있습니다. 그러한 비유적인 파노라마의 내용은 조국의 과거와 현재에 대한 사회적 사건에 대한 시민적 태도를 학생들에게 발전시키는 도덕적, 사회적 경험입니다.

2. 집단적 창의적 작업 활동은 학생들이 주변 생활에 대한 지식, 작업 활동을 사람들의 즐거운 삶의 주요 원천으로 보는 견해, 주변 생활 개선에 기여하려는 열망, 사람들을 돌보는 능력과 습관을 개발합니다. 가깝고 먼 곳에서 독립적이고 창의적으로 일하는 것이 그들의 이익과 기쁨입니다.

3. 인지적 집단 창작 활동은 본질의 과학, 즉 인지적 내용, 타인의 이익을 위한 "세계의 발견"에 의해 결정됩니다. 주요 계획은 잘 알려지지 않은 삶의 측면에 대한 학생들의 관심을 발전시키는 것입니다. 비밀과 신비로 가득 차 있습니다. 즉,인지 활동, 교육에 대한 다양한 수단입니다.

4. 예술적, 미적 집단 창작 활동에는 특별한 교육 기회가 있습니다. 가장 중요한 것은 우리 사회, 다른 나라 사람들의 삶의 미학적 측면을 영적 문화의 필수적인 부분으로 예술을 향해, 아름다움을 보존하고 가져 오는 성인의 젊은 동지로서 우리 자신을 향한 발전입니다. 세계. 학생들의 예술적, 미적 견해와 신념, 다양한 유형의 예술에 대한 효과적인 관심, 예술적 창의력의 기술과 능력, 미적 감수성과 반응성, 영혼의 고귀함을 의도적으로 개발할 수 있게 해주는 것은 예술적, 미학적 문제입니다.

5. 스포츠 및 레크리에이션 집단 창작 활동. 스포츠 및 건강 증진 집단 창작 활동의 가장 중요한 교육 기회는 학생들이 사회의 스포츠 및 건강 개선 측면, 신체 문화, 우리 사회의 건강하고 노련한 시민으로서 자신에 대해 긍정적인 태도를 갖는 개발입니다. 스포츠 및 레크리에이션 집단 창작 활동은 신체 문화의 중요성과 아름다움에 대한 믿음을 형성할 수 있는 기회를 제공합니다.

6. 집단적 창작 활동을 조직합니다. 여기에는 팀 생일 조직, 집단 계획, 총회, 업무 정찰 등이 포함됩니다.

모든 실제 활동은 참가자 간의 조직 능력을 개발하고 집단 활동 기술을 형성하는 공동 조직 활동에서만 집단적이고 창의적이된다는 점을 기억해야합니다.

집단 창작 작업의 교육 가능성이 더욱 완전하고 깊이 실현될수록 이러한 활동은 나머지 기본 교육 작업 및 교육 활동 수단에 의해 더욱 유기적으로 지원됩니다.

집단적 창작 활동의 형태는 우선 교육 과제를 설정하고 학생들의 경험을 습득하는 성격이 다른 형태와 다릅니다. 교육 행사에서는 교사가 아이들에게 공개적으로 과제를 설정하고 미리 준비된 경험을 제공합니다. 집단창의활동의 형태로는 집단창의활동, 전통과제교대(TTA), 롤플레잉 게임, 집단 계획, 집단 분석 및 기타.

집단 창작 활동 시스템의 성공적인 사용과 교육 기회의 구현은 세 가지 주요 조건을 준수함으로써 보장됩니다.

• 첫 번째 조건은 교육자와 학생으로 구성된 창의적인 공동체 간의 관계가 완전히 발전하는 것입니다.
• 두 번째 조건은 노년층과 젊은 세대의 학생들 사이의 창의적인 발전 관계가 완전히 발전하는 것입니다.
• 세 번째 조건은 교육자들 사이의 창의적인 공동체 관계의 완전한 발전입니다.

집단적 창작 작업에 생명을 불어넣는 공동 실천 활동은 관계 발전, 감성 영역 발전, 창의적 발전에도 기여합니다.

친근한 의사 소통에 참여함으로써 학생들은인지 적 관심을 만족시키고 심화시키고 시야를 넓히고 관찰, 경계, 세심함, 사교성, 반응성, 영적 관대함과 재치, 정서적 발달이 발생합니다.

집단적 창작 활동 시스템의 구현은 다양한 수준에서 가능합니다.

집단 창작 작업의 주요 방법론적 특징은 개인의 주관적인 입장입니다. 집단 창작 활동은 다양한 성격 영역을 개발하는 것을 목표로하며 일반 기능과 특정 기능을 모두 가지고 있습니다. 창의성 결과 평가: 모든 이니셔티브에 대한 칭찬 작품 출판; 작품 전시; 수료증, 졸업장 수여; 타이틀 할당.

가장 일반적인 것은 집단적 창작 활동으로, 그 조직은 6단계로 구성됩니다.

• 첫 번째 단계는 예비 작업입니다. 교사와 성인은 이 팀과 함께 새로운 시대를 위해 계획된 교육 작업에서 다가오는 공동 창작 활동의 장소를 설정합니다. 그들은 구체적인 교육 과제를 식별하고, 아이들이 선택할 수 있도록 제공할 수 있는 다양한 옵션을 찾아내고, 계획을 실행하는 방법을 깊이 생각하고, 아이들이 일하도록 동기를 부여할 수 있는 행동을 설명하고, 활동으로 아이들의 마음을 사로잡으며, 활동을 강화할 수 있는 기회를 결정합니다. 각 참가자의 활동.
• 두 번째 단계는 집단적 계획이다. 이제 아이들 스스로 행동합니다. 그들은 소규모 집단(그룹, 단위)에서 제기된 질문에 대한 답을 찾습니다. 이 대화를 일반적으로 모임 시작이라고 합니다. 그의 성공은 주로 리더에 의해 보장됩니다. 그는 제안된 옵션을 작성하고, 선도적이고 명확한 질문을 하고, 제시된 아이디어를 입증하고, 추가 "반성을 위한 과제"를 제시합니다. 조치 조언을 선택하여 검색을 완료합니다.
• 세 번째 단계는 사건의 집단적 준비입니다. 대의의 협의회 인 치리회는 공동 창작 활동을 준비하고 수행하기위한 계획을 명확하고 구체화 한 다음 실행을 조직하고 각 참가자의 주도성을 장려합니다. 준비는 그룹 단위로 진행될 수 있습니다. 아이들이 실제 업무에 제대로 참여하지 않거나 전혀 포함되지 않는 상황이 발생할 수 있습니다. 처음에는 일부 학생들이 어려움을 극복하는 능력을 아직 습득하지 못했기 때문에 쫓겨나고 문제에 대한 관심을 빨리 잃는 경우가 있습니다. 이런 점에서 어른, 선배 동지의 역할, 아이들에게 미치는 영향의 성격, 그들과의 상호 작용은 크다. 공개적인 압력을 허용하지 않고 성인은 동지적인 방식으로 어린이가 공동 계획 실행에 의도적으로, 창의적으로, 독립적으로 참여하도록 권장합니다. 어떤 경우에는 교사가 작업 완료를 위한 옵션을 제안하고 검색을 위한 소스 사용에 대한 조언을 제공합니다.
• 네 번째 단계는 준비 결과를 요약하여 집단 창작 활동을 수행하는 것입니다. 이 단계에서는 그룹(팀, 단위)별로 개발된 내용을 고려하여 비즈니스 협의회에서 작성한 구체적인 계획이 실행됩니다. 집단적 창작활동 중 예상치 못한 다양한 상황으로 인해 계획이 차질을 빚을까봐 두려워할 필요는 없습니다. 또한 참가자의 실수를 두려워해서는 안됩니다. 가능하다면 교사는 조직된 경우 모든 참가자가 눈에 띄지 않게 어린이를 안내하고 기분을 조절하며 실패한 순간을 원활하게 돕습니다.
• 다섯 번째 단계는 집단적 창작 작업의 집단적 요약입니다. 이는 집단적 창의적 노력의 결과를 전담하는 팀 총회일 수도 있고, 그룹 단위로 모일 수도 있습니다. 모두가 자신의 의견을 표현하고 집단 창작 활동을 준비하고 수행하는 데있어 긍정적이고 부정적인 측면에 대해 논의합니다. 가장 중요한 것은 모든 사람이 수행되는 집단적 창의적 작업에 대해 생각하는 데 참여하고 분석, 평가, 미래에 대한 교훈을 배우고 이전보다 더 복잡한 작업과 질문을 제시한다는 것입니다.
• 여섯 번째 단계는 집단적 창의적 작업의 즉각적인 결과입니다. 총회에서는 어린이와 어른들이 설문지를 통해 의견을 제시하고 감상과 경험을 공유합니다.

교육학 기술로서, 유치원 교육 기관의 교사는 다양한 형태의 교육 작업을 수행할 때 집단적 창작 활동 또는 개별 요소를 사용할 수 있습니다.

미취학 아동의 연령 특성을 고려하면 단순화된 기술(노인 그룹의 경우)을 사용하는 것이 더 편리하며 경우에 따라 집단적 창작 활동의 요소( 주니어 그룹) 상황에 따라 독특한 유형의 집단 창작 작업이 사용됩니다.

유치원 교육 기관에서는 전통적인 과제 교대, 롤 플레잉 게임, 집단 계획, 집단 분석 등과 같은 형태의 집단적 창의적 활동을 사용할 수 있습니다.

집단 창작 작업의 교육 가능성은 이러한 작업이 교육 작업 및 교육 활동의 주요 수단과 결합될 때 더욱 완전하고 깊이 실현됩니다.

미취학 아동은 서로와 주변 ​​사람들의 기쁨과 유익을 위해 어른들과 함께 생각하고 행동하는 방법을 아직 모릅니다. 그러나 그들은 이것을 배우고, 공동의 창의적 노력에 참여하는 데 익숙해지며, 자신의 경험을 통해 집단 활동 기술을 습득할 수 있습니다.

집단적 창작 활동에 공동으로 참여하면 젊은 사람들이 나이 많은 사람들을 따라잡아 서로와 자신에게 영향을 미치게 됩니다. 장로들은 위엄을 낮추지 않으려고 노력하고, 젊은 자들은 지식이 풍부하고, 기술이 뛰어나고, 친절하고, 용기가 있으려고 노력합니다. 후배와 선배 사이에는 긍정적인 상호 영향이 있다. 후반 시니어 그룹에서는 학년교사는 하나의 하위 그룹으로 통합된 여러 어린이에게 작업을 분배해야 하는 작업으로 전환할 수 있으며, 집단 토론은 창의성 발달에 영향을 미치고, 어린이는 협력 경험을 얻습니다. 집단 창작 활동 과정에서 교사는 과제를 설정하지만 눈에 띄지 않게 수행합니다. 미취학 아동은 성인과 함께 그들의 지도하에 이러한 교육 과제를 스스로 "발견"하고, 새로운 경험을 만들고, 이전에 습득한 지식과 기술을 받아들이고, 새로운 것을 습득합니다. 가능하다면 교사는 조직된 경우 모든 참가자가 눈에 띄지 않게 어린이를 안내하고 기분을 조절하며 실패한 순간을 원활하게 돕습니다.

집단적 창작 작업에 생명을 불어넣는 공동 실천 활동은 관계 발전, 감성 영역 발전, 창의적 발전에 기여합니다.

이 조건 하에서 각 어린이는 전반적인 작업에 대한 개인적인 기여를 품질 구현일반적인 작업의 일부인 개인 작업, 동료를 돕고 공통 원인의 참여자로서 관심을 보이려는 욕구.

아이들을 모아 공동 작업을 완료할 때 교사는 각 어린이의 기술 수준, 창의력, 독립성, 동료와의 관계 특성을 고려하는 것이 중요합니다.

그들과 작업 결과를 토론하는 것은 어린이들에게도 큰 영향을 미치며, 그 동안 교사는 특히 그들의 발명, 창의성, 공동 토론의 예, 선의의 표현 및 논쟁의 여지가 없는 상황에서 벗어날 수 있는 능력에 대해 이야기합니다. 논쟁. 교사는 학생들과 함께 아이들의 제안을 평가하고, 서로의 말을 주의 깊게 듣도록 가르치고, 잘못된 표현에 의존하지 않고 의견 차이를 표현하는 방법을 설명하고, 자신의 의견을 옹호하도록 가르치며 미래 개선에 중점을 두고 있음을 입증합니다.

그다지 중요한 것은 교실에서 긍정적인 정서적 환경을 조성하는 것입니다. 이는 교사가 아이들과의 친근한 의사소통, 아이들의 활동을 지원하는 능력, 아이들의 "발견"에 놀라는 능력을 통해 보장됩니다.

교실에서 작업의 집단적 창의적 성격을 보장하는 것은 아이들을 공통된 감정적 감정으로 통합하고 요약하면 얻은 결과에 대한 기쁨을 통해 달성됩니다. 따라서 미취학 아동의 정서적 영역 발달을 보장합니다.

감정 영역의 발달은 여러 가지 다른 형태로 나타납니다.

· 표현적인 움직임의 형태로;

· 감정적 행동의 형태로;

· 경험한 감정 상태에 대한 진술의 형태로;

· 환경에 대한 특정 태도의 형태로.

집단적 창작 작업을 통해 미취학 아동의 정서적 영역을 개발하는 작업은 이러한 기능의 개발을 목표로합니다. 감정 영역의 발달에 대한 작업은 어린 시절부터 시작되어야 합니다. 이는 집단적 창작 작업을 통해 감정 영역 개발에 대한 교육 작업을 조직함으로써 촉진됩니다.

집단적 창의적 도구를 사용하여 감정 영역을 개발하기 위한 수업 활동에는 미취학 아동을 다양한 기술, 지식 및 능력으로 통합하고 모든 사람이 학습의 기쁨을 경험할 수 있는 충분한 기회가 포함되어 있습니다.

공통된 기쁨의 경험은 아이들을 하나로 묶고 우호적 관계의 발전에 영향을 미쳐 정서적 영역의 발전에 기여합니다. 집단 창작 작업은 미취학 아동의 행동과 의견을 조정하는 능력 형성에 긍정적인 영향을 미치며 다른 사람의 감정과 감정에 주의를 기울이도록 가르칩니다. 공감의 발달을 촉진합니다.

동시에, 감정적 공감의 표현에 정확히 기여할 수 있는 어린이들의 연합을 제공하는 것이 때때로 중요합니다. 공동 작업을 마친 후에는 아이들이 자신의 진술을 바탕으로 우호적 관계의 중요성, 다른 사람의 감정 상태를 이해하는 능력, 적절하게 표현하고 조절하는 능력을 강조하기 위해 순서대로 함께 일한 방법에 대해 이야기하도록 초대하는 것이 좋습니다. 그들 자신.

집단적 창작 활동에서는 사람들과 상호 작용하는 능력이 쉽고 눈에 띄지 않게 형성되고 미취학 아동의 정서적 영역이 발달합니다.

옥사나 도브로돈

남자들의 행동을 분석합니다. 유치원과 도시 거리에서, 당신은 그들이 주변 사람들의 열망에 관계없이, 때로는 그들에 대해 알지도 못한 채 무엇보다도 그들의 필요, 욕망, 관심사를 충족시키기 위해 노력하는 것을 볼 수 있습니다.

아이들이 이기적인 모습을 보고 싶지 않아요!

정확히 시간 유치원아이는 사람들 사이에서 사는 법을 배워야합니다. 그리고 그것은 아이들을 하나로 묶을 것입니다 팀워크.

목표 그룹 활동:

기술과 능력을 쌓으세요 함께 일하다, 의사 소통을 구축하고, 상호 지원 습관을 개발하고, 사회적으로 가치 있는 동기의 발현 및 형성을 위한 기반을 조성합니다.

창의력, 환상, 상상력을 개발하십시오.

자녀가 예술적 능력을 보여줄 수 있도록 도와주세요 다양한 방식훌륭하고 적용되는 활동.

주요 목표:

성인과 어린이의 세계, 자연, 예술적 창의성에 대한 미적 인식을 개발합니다.

어린이의 상상력을 개발하고 상상력의 표현을 지원하며 자신의 아이디어를 표현하는 용기를 제공합니다.

어린이를 참여시키세요 일하다다양한 재료로;

만드는 법을 배우세요 집단 작업.

집단나는 이미 휴식을 취하고 새로운 힘과 다시 소통하려는 열망으로 가득 찬 오후에 준비반에서 수업을 진행할 것을 제안합니다. 수업 시간은 프로그램에 따라 25-30분입니다.

진행중 집단 작품어린이의 도덕 및 미적 교육이 수행되고 다음이 개발됩니다. 기술:

- 함께 일하다, 서로에게 양보하고, 돕고, 제안하십시오.

공동으로 동의하다 일하다, 그 내용;

계획을 세우세요 일하다, 순서, 내용, 구성, 추가 사항을 결정합니다.

당신 자신과 동료들의 창조 성공을 기뻐하십시오 일하다.

완성된 내용을 요약하자면 일하다, 우리는 창의적인 것에 대해 논의하고 있습니다 아이들과 함께 일하기. 이는 아이가 자신의 관점뿐만 아니라 다른 사람의 관점에서도 세상을 보고, 다른 사람의 이익을 받아들이고 이해하는 데 도움이 됩니다.

유치원에서의 팀워크- 이것이 합동의 결과이다. 어린이와 어른의 작품. 각 작품은 부모님과 실내 장식에 대한 시각적 정보 역할을 합니다. 우리의 일하다그들은 그룹 근처의 전시회와 라커룸에서 어린이와 부모 모두를 끊임없이 기쁘게합니다. 각 어린이는 자신이 어떻게 소속되어 있는지 자랑스럽게 보여줍니다. 일하다와 함께 상세 설명특정 부품이나 부품을 만드는 과정 일하다, 그룹 친구들이 공연했습니다. 이런 종류인 것 같아요 일하다동기 부여입니다 아이들의 창의력 , 왜냐하면 완료 후에 일하다남자들은 계속 테이블에 머물면서 그룹으로 뭉쳐 공연을 펼칩니다. 당신의 주제에 대해 작업.

주제에 관한 출판물:

오늘은 Snezhinkino, Kroshkino 및 Zaichikovo의 세 가지 "옥양목" 정착지를 한 번에 소개하겠습니다. 이 마을은 소년들이 준 선물이다.

Barannikov의 교사인 G.I.V.A. Sukhomlinsky는 다음과 같이 썼습니다. 더 똑똑한 아이" 니트코그래피(Nitcography)는 하나입니다.

유치원에서는 지원에 대한 공동 작업이 계획되어 있으며 여러 어린이의 참여가 포함됩니다. 플롯 응용 프로그램을 만드는 중입니다.

우리 그룹의 아이들은 창의적인 것을 좋아합니다. 제가 가장 좋아하는 활동 중 하나는 집단 아플리케입니다. 모두가 그것이 집단적이라는 것을 알고 있습니다.

올해의 가장 마법같은 시간이 왔습니다! 주변의 모든 것이 동화로 변할 때. 도시가 변화하고 있으며 아파트와 어린이 아파트가 장식되고 있습니다.

유치원에서는 아이들의 창의력을 키우기 위해 다양한 활동을 진행하고 있습니다. 창의적인 작업의 유형 중 하나는 집단적 작업을 만드는 것입니다.

시작할 시간이 없었어요 새해, 그리고 남자들과 저는 이미 여러 공동 작업을 수행했습니다. 우리는 주로 두 번째로 공동작업을 합니다.

지식 기반에서 좋은 작업을 보내는 것은 간단합니다. 아래 양식을 사용하세요

연구와 업무에 지식 기반을 활용하는 학생, 대학원생, 젊은 과학자들은 여러분에게 매우 감사할 것입니다.

게시 날짜 http://www.allbest.ru/

소개

결론

소개

유치원과 도시 거리에서 아이들의 행동을 분석하면, 주변 사람들의 열망에 관계없이, 때로는 알지도 못한 채 무엇보다도 자신의 필요, 욕구, 관심사를 충족시키기 위해 노력하는 것을 볼 수 있습니다. 그들에 대해. 아이가 사람들 사이에서 사는 법을 배워야하는 곳은 유치원입니다. 그리고 공동 작업은 아이들을 하나로 묶을 것입니다.

공동 및 독립적 생산 활동에서 대부분의 어린이는 자신의 그림, 모델링, 아플리케를 사용하여 이미지를 개별적으로 수행합니다. 그러나 아이들은 그룹 내 모든 아이들의 이미지를 결합한 공통 그림, 구성을 만들 때 특별한 만족감을 얻습니다. 이러한 그림을 집단 작품이라고합니다. 그들은 V. Mayakovsky의시에서와 같이 아이들에게 더 중요한 결과를 가져오고 감탄을 불러 일으 킵니다. "사람이 할 수없는 일은 우리가 함께 할 것입니다."

집단적 형태의 조직은 각 어린이에게 함께 일하고, 의사소통을 구축하고, 상호 지원하는 습관을 개발할 수 있는 기술과 능력을 개발할 수 있는 기회를 제공합니다. 아이들과 함께하는 집단 작품은 한 수업에서 드로잉, 모델링, 아플리케, 한 가지 유형 또는 두세 가지 유형(모델링 및 아플리케, 아플리케 및 드로잉, 아플리케 및 예술 작품)으로 만들어집니다(미취학 아동부터 시작).

어린 그룹에서 공동 작업을 생성하면 우선 어린이에게 자신의 개인적인 창의성이 다른 어린이의 창의성을 어떻게 보완하여 견고하고 다채로운 이미지로 변하는지 확인할 수 있는 기회가 제공되고, 나이가 많은 그룹에서는 공동 작업을 수행할 때 아이들은 공동 작업과 그 내용에 대해 서로 동의하는 법을 배웁니다. 함께 한 가지 일을 하고, 서로 양보하고 돕고, 일을 계획하고, 동료들의 성공을 기뻐하십시오.

모든 공동작업에는 목적이 있어야 합니다. 혼자서는 하기 힘든 그림을 선생님이 아이들과 함께 만들도록 지도합니다. 그룹 활동을 하면서 아이들은 어른들과 서로 의사소통하는 법을 배웁니다. 그러한 작업의 초기 단계에서 아이들은 주로 교사와 의사 소통하고 조금 후에 서로 의사 소통을 시작합니다. 점차적으로 어른의 지도 아래 아이들은 계획하고, 협상하고, 질문하고, 제안하고, 공감하게 됩니다. 교사의 임무는 아이들에게 협상하고, 서로 양보하고, 친구의 도움에 감사하는 방법을 가르치는 것입니다.

개발 문제 해결 집단적 창의성, 교사는 다음 원칙을 기반으로 해야 합니다.

· 집단적 공동 창작의 발전을 위한 조건으로서 각 학생의 창의적 실현;

· 집단적 상호작용에서 어린이의 역할 위치를 결정할 때 어린이의 개별적인 특성을 고려합니다.

· 집단 활동 과정 수립에 대한 관리 방향;

· 또래 집단에서 아이가 편안함을 느끼는 것.

따라서 집단 활동은 교사에 의해 어린이의 동등한 개인적 상호 작용으로 정의되며, 자신과 타인에 대한 적절한 평가에서 나타나는 높은 수준의 활동, 집단 공동체 및 개인 만족을 달성하기 위해 공동의 노력을 조정하고 통합하는 것을 목표로 합니다. 창의적인 잠재력과 편안함을 제공합니다. 그러나 미취학 아동의 연령 특성을 고려해야합니다. 교사는 미취학 아동의 집단 활동을 조직하는 데 특별한 역할을 합니다.

그림 수업의 집단 활동은 더 이상 유치원 실습에서 드물지 않으며 교사들 사이에서 인기가 있으며 어린이들 사이에서 예술적 창의성에 대한 큰 관심을 불러일으킵니다.

집단 작곡: 그림, 아플리케, 모델링 - 아이들이 기뻐하는 것은 우연이 아닙니다. 결국 전체적인 결과는 수행된 개별 작업보다 항상 콘텐츠가 더 풍부하고 생생합니다. 그러나 대량 실습에서는 이러한 유형의 훈련이 산발적으로 수행됩니다. 그리고 종종 다음과 같은 질문을 받습니다. “집단 활동이란 무엇입니까? 어떤 연령대에서 진행이 가능한가요? 미취학 아동은 어떤 형태의 상호작용을 할 수 있나요?”

연구 문제: 미취학 아동의 시각적 활동을 조직하는 과정에서 집단 활동의 역할, 조직 방법 시스템은 무엇입니까?

연구 대상: 미취학 아동의 집단 활동.

연구 주제: 시각적 활동 과정에서 미취학 아동의 집단 활동 조직 형태의 다양성.

연구 목적 : 공부하다 다른 모양미취학 아동과 함께 생산적인 수업에서 집단 활동을 조직합니다.

연구 목표:

1. 집단적 상호작용 문제에 관한 과학적이고 방법론적인 문헌 분석을 수행합니다.

2. 5~6세 어린이의 연령 특성에 맞게 집단 활동을 조직하는 기능을 조정합니다.

3. 어린이의 미술 수준과 그림 그리기 기술을 파악하고,

4. 집단 활동에서 어린이 간의 관계를 분석합니다.

연구 방법:

이론 - 과학 및 방법론 문헌 분석 규제 문서 연구.

경험적 - 개발 중인 주제 공간 환경 분석 교육학적 관찰, 어린이 그림 분석, 관찰 결과의 통계 처리.

연구 기반: Votkinsk 시의 MDOU "Kindergarten No. 40", 노인 그룹 "Tsvetik - Semitsvetik".

1. 이론적 기초미취학 아동을 위한 집단 시각 활동 조직

1.1 시각 예술 수업에서 집단 활동을 조직하는 형태

미술 유치원 창의력 집단

생산적인 활동을 조직하는 데에는 여러 형태의 집단적 상호 작용과 이를 조직하는 방법이 많이 있습니다. 이러한 상황은 교육자와 교사들 사이에서 집단 활동이 가장 인기가 있다는 사실로 설명됩니다. 효과적인 방법아이들에게 그림을 소개합니다. 따라서 이론가와 실무자 모두 집단 활동 유형에 대한 명확하고 검증된 분류, 이를 조직하는 방법 및 기술 시스템이 필요합니다.

집단적 시각 활동의 형태와 분류.

미술을 가르치는 방법론에서는 시각적 활동의 집단적 형태에 대한 세 가지 분류가 알려져 있습니다.

첫 번째 분류의 저자는 M.N. 70년대 탐험을 했던 투로. 미술 분야의 공동 작업을 위한 교육 및 교육 기회. 그의 집단 작업 분류는 어린이의 공동 집단 활동을 조직하는 특성에 기반을 두고 있습니다. 그는 집단적 시각 활동의 세 가지 형태, 즉 정면형, 복합형, 집단적 생산을 식별했습니다.

1. 집단 작업이 교사가 설정한 작업을 고려하거나 전체 구성의 의미에 대한 지식을 고려하여 어린이의 개별 그림을 결합한 정면 형태입니다. 공동 활동 과정은 개별적으로 완성된 부분과 구성 요소가 하나의 전체로 조립되는 수업이 끝날 때만 관찰됩니다.

2. 복잡한 형태는 각 어린이가 자신의 작업을 수행할 때 전체 결과에 대한 아이디어를 갖고 자신의 활동을 다른 사람의 활동과 조정하면서 하나의 평면에서 공동 작업을 수행하는 것을 포함합니다.

3. 제품을 생산하는 과정에서 모두가 하나의 특정 작업만 수행하는 컨베이어 벨트의 원리에 따라 어린이 활동이 구성되는 집단 생산 형태입니다.

하지만 70~80년대 드로잉 수업에서는요. 가장 쉬운 형태의 공동 활동만이 대중적이었습니다. 정면은 나중에 개인-집단이라는 이름을 받았습니다. 이 형태의 집단 활동을 구성하는 방법은 다음과 같습니다. 큰 이미지를 동일하거나 유사한 요소로 나누고 어린이가 개별적으로 수행한 다음 조각을 하나의 조각으로 결합하여 다듬습니다. 따라서 결론적으로만 아이들의 활동은 집단적인 활동과 유사했다. 종합적인 결과를 정리하기 어려운 점은 아이들의 실력이 제각각이고, 아이들의 미학적 사고에 일관성이 없다는 점이었습니다.

B.M. Nemensky는 공동 노동 과정에 참여한 참가자 수를 기준으로 집단 활동을 체계화했습니다. 공동 활동의 이러한 접근 방식과 분류에 따르면, 집단 구성을 수행하는 과정에서 어린이의 모든 집단 작업이 이루어집니다.

집단적 시각 활동 유형의 보다 정확하고 완전한 체계화는 T.S.가 개발한 분류에 나와 있습니다. Komarova 및 A.I. Savenkov. 이는 심리학자들이 식별한 공동 활동 조직의 세 가지 주요 형태, 즉 공동-개인, 공동-순차적 및 공동-상호작용을 기반으로 합니다.

집단적 시각 활동을 조직하는 공동-개인 형태입니다.

공동-개인 활동은 집단 구성에 대한 작업을 조직하는 가장 간단한 형태 중 하나입니다. 이러한 형태의 활동은 각 어린이가 최종 단계에서 집단 구성의 일부인 이미지를 개별적으로 수행한다고 가정합니다. 공동 작업에 참여하는 각 참가자의 행동 조정은 수업 시작 부분, 마지막 단계 및 집단 구성이 편집되고 요약될 때 수행됩니다.

공동 및 개별 활동을 구성하는 명백한 단순성에도 불구하고 드로잉 수업의 교사는 여러 가지 문제를 생각해야 하며, 그 해결 방법에 따라 공동 구성 및 미적 특성을 그리는 창의적인 작업의 성공 여부가 결정됩니다.

어린이의 공동 및 개별 활동을 조직하는 방법과 기술은 다양합니다. 주제의 복잡성과 실행 기술에 따라 다르지만 작업 구성 방법론에서 여러 가지 일반 조항을 확인할 수 있습니다.

· 공동 작업의 구성에 대해 미리 생각하고 공통 평면(배경)의 색상, 크기 및 위치를 선택합니다.

· 배경과 집단 구성의 세부 사항 모두에 대해 단일 시각 자료와 이미지 기술을 선택합니다.

· 전체 구성에서 세부 사항의 비례성을 결정하고 개별적으로 실행된 요소에서 비례성을 달성하는 수단을 결정합니다.

· 집합적 구성을 "조립"하는 기술을 결정합니다. 즉, 무엇을 어떻게 서로 연결하거나 부착할지 생각해 봅니다. 개별 부품일반적인 배경으로;

· 집단 작곡을 수행하는 과정을 생각하고 아이들 중에서 조수를 임명하여 작업을 완료합니다.

유치원 단체 활동의 주최자 역할은 교사가 수행합니다.

그룹과의 정면 작업에서 그는 교육적인 과제나 재미있는 문제를 제기하고, 이를 해결하는 방법을 찾고, 개별 작업(주제, 양, 크기 등)을 공식화하고 결정합니다. 아이들의 개별 작업 중에 교사는 다른 사람들이 수행한 작업에 따라 작업을 조정합니다. 마지막 단계에서 집단 구성이 구성되면 교사는 성공적인 어린이 중에서 조수를 통해 전체 구성의 요소, 세부 사항, 일부를 수집하는 데 도움을 받습니다. 수업이 끝나면 모든 어린이가 집단 활동 결과 분석에 참여합니다. 교실에서 공동 및 개별 작업 과정에서 어린이의 창의적 활동 수준은 주로 집단 활동의 결과에 따라 달라집니다. 집단적 구성.

그리기 수업에서 공동-개인 형태의 조직 활동의 장점은 각 어린이의 창의적인 개인 능력을 동원할 수 있다는 사실을 포함합니다.

그리기 수업에서 어린이의 공동 및 개별 활동의 장점은 구성이 단순할 뿐만 아니라 각 어린이가 집단 결과에 기여한 바를 추적할 수 있다는 것입니다.

함께-그림 수업의 순차적 활동 및 조직 형태.

집단적 창의성의 형태로서 공동-순차적 활동은 매우 드뭅니다. 이는 한편으로는 생산 라인의 작업과 유사한 프로세스인 공동 작업 조직의 복잡성으로 설명할 수 있습니다. 반면에 교사들 사이에는 이러한 유형의 공동 활동이 창의성을 완전히 배제한다는 의견이 있습니다.

실제로 공동 순차 활동은 한 어린이의 작업 결과가 다른 어린이 활동의 ​​대상이 될 때 어린이가 특정 기술 작업을 순차적으로 실행하는 것을 의미합니다. 별도의 기술적 작업을 기계적으로 수행하는 단조로운 작업에는 창의적인 접근 방식이 배제된다는 점을 부인할 수 없습니다. 그러나 수업은 산업용 컨베이어 벨트를 재현하는 것이 아니라 각 어린이를 마스터에 비유하여 예술 생산 컨베이어 라인에서 작업하는 장인인 예술가의 역할을 수행하는 게임을 제공합니다.

공동 - 수업의 순차적 활동은 두 가지 주요 단계로 구성됩니다.

1. 전체 제품의 일부인 요소에 대한 아동의 개별 작업

2. 집합 제품의 기술적 순차 설치에 의해 결정되는 조립과 관련된 컨베이어의 순차 작업.

일반적으로 수업 중에 어린이가 짧은 시간에 많은 수의 동일한 제품을 완성해야 하는 작업에 직면하면 컨베이어가 "켜집니다". 크리스마스 장식들, 홀의 장식 장식 등 주어진 예의 주제에서 볼 때 컨베이어 벨트 원리에 따라 조직된 어린이의 공동 활동은 항상 실용적이고 사회적으로 중요한 결과를 낳는다는 것이 분명합니다. 공동 순차 형식에는 릴레이 경주 원칙에 따라 구성된 어린이의 시각적 활동이 포함될 수 있습니다. '시각 릴레이 경주' 동안 아이들은 교대로 공통 시트로 와서 공동 작곡의 요소를 수행하며 이전 아이들이 이미 만든 이미지를 보완합니다. 물감과 붓이 담긴 팔레트는 드로잉 수업에서 배턴으로 사용할 수 있으며, 아플리케 기법을 사용하여 작업을 수행하면 접착제 튜브가 배턴 역할을 할 수 있습니다.

컨베이어 벨트 작업보다 릴레이 경주 원리를 기반으로 공동 활동을 구성하는 것이 더 쉽습니다.

그림 수업에서 어린이 활동의 ​​공동 상호 작용 형태를 기반으로 집단 창의성을 조직합니다.

공동으로 상호 작용하는 형태는 그림 수업에서 어린이의 집단 활동을 구성하는 데 가장 어렵습니다. 어려움은 이러한 형태의 조직이 집단 창의성에 대한 모든 참가자의 동시 공동 작업(한 시트, 평면에서의 작업) 또는 집단 활동에 있는 모든 참가자의 행동에 대한 지속적인 조정을 포함한다는 사실에 있습니다. 이러한 형태를 협력 또는 공동창작의 형태라고 합니다. 교실에서 집단 활동을 조직하는 형태로서의 협력에는 교사의 특정 조직 능력이 필요하고 어린이의 인식 과정과 실제 활동에서 의사 소통하는 능력이 필요합니다. 이러한 형태의 집단 활동을 위해서는 각 어린이가 일정량의 의사소통 경험, 즉 협력 능력, 다른 사람의 주도권 존중, 내용 및 형식 문제에 동의하는 과정에서 자신의 아이디어를 방어하는 능력, 자료 및 기술 사용이 필요합니다. 작곡을 수행하고 공동 창의성의 결과를 객관적으로 평가합니다.

드로잉 수업에서는 아이들 간의 광범위한 협력 과정을 구성하는 것이 매우 어렵 기 때문에 이 형식은 소그룹의 공동 작업이 가능한 드로잉 수업에서 가장 적합합니다.

집단 활동 과정을 공동으로 상호 작용하는 형태로 구성하는 방법론 자체가 공동 개별 작업과 다릅니다. 첫째, 초기 구성은 교사가 설정하는 것이 아니라 어린이 그룹에 의해 구성된다는 사실, 즉 이미 집단 패널을 만드는 첫 번째 단계에서 어린이의 창의적인 상호 작용, 공동 창작이 이루어집니다. 둘째, 집단 작곡의 일부를 수행할 때 아이들은 작업 중에 직접적인 상호 작용이 일어나는 소그룹으로 뭉칩니다.

실제로 미술 분야에서는 어린이의 공동 작업을 조직하는 데 다양한 형태와 방법이 결합되는 경우가 많습니다. 이는 집단 미술 조직의 각 형태가 상대적으로 독립적임을 나타냅니다. 그림 수업에서 교사는 크고 작은 그룹으로 어린이들의 집단 활동을 조직할 때 개별 어린이를 위한 개별 작업을 허용하고 작업 결과는 집단 구성에서 자리를 찾습니다.

1.2 단체 활동 조직 조건

모든 활동의 성공은 조직에 달려 있으며, 공동 작업은 일반적으로 미래 공동 작업의 구성에 대한 명확한 아이디어 없이는 신중하게 고려한 소개 방법 없이는 불가능합니다.

그리기 수업에서 집단 활동을 조직하는 것은 개인 활동보다 교사의 더 많은 노력이 필요합니다. 집단 작업을 그룹 내 및 그룹 간 상호 작용을 모두 고려해야 하는 공동 작업 및 상호 작용 형식으로 구성하는 것은 특히 어렵습니다. 그러나 때때로 교사의 업무는 집단 활동의 형태가 아니라 다른 이유로 복잡해집니다. 젊은 교사를 부당한 노력의 지출로부터 보호하고 아이들이 공동 활동 및 그 결과에 대한 실망으로부터 보호하기 위해 공동 작업의 형식과 방법을 선택할 때 교사가 따라야 할 기본 조건을 간략하게 설명합니다.

집단 시각 활동을 위한 주제와 방법론을 선택할 때 그리기 수업의 교사는 다음 사항을 고려해야 합니다.

· 집단 활동 장소 주제별로그리고 그림 수업의 구조에서;

· 집단 시각 활동에 참여하는 어린이의 연령 특성;

· 작업의 타당성 및 구현을 위한 시각적 기술의 가용성.

어린이의 집단 활동 과정을 조직할 때 고려해야 할 기본 조건을 더 자세히 고려해 보겠습니다.

교육 과정에서 집단 활동의 장소.

집단 시각 활동은 참가자의 준비에 대한 단일 정보 수준과 시각적 기술 및 능력의 상대적으로 동일한 수준을 전제로 하며, 이는 공동 활동 결과의 품질에 대해 어린이의 동등한 책임을 보장합니다. 따라서 각 공동 작업은 이전에 어린이가 수행한 작업 시스템과 연결되어 결과로서 최대한 제한되어야 합니다.

집단활동은 공통의 주제로 통일된 수업을 통해 아이들이 습득한 지식을 일반화하는 방법으로 정의된다.

어린이 미술 전시회에서 집단 구성은 매우 인상적이므로 교사는 어린이가 집단 주제 또는 장식 구성을 작업하는 과정에 대해 미리 생각합니다. 작업을 준비하고 수행하는 데에는 단일 주제와 목표를 가지고 하나의 주기로 통합된 여러 세션이 필요할 수 있습니다.

공동 활동은 어린이의 지각 과정과 시각적 창의성을 활성화하는 것을 목표로 하는 게임 기술로 그리기 수업에서 사용될 수 있습니다. 이 경우 다음 사항을 신중하게 고려하십시오.

· 수업 시나리오에서 조직적 순간의 위치 - 게임의 감정적 배경을 파괴하지 않도록 목표 설정, 그룹 구성, 팀워크 단계 분석.

· 개인 행동과 집단 행동 사이의 관계, 실제 작업 과정과 수업 전체의 구조에서 어린이의 창의성.

그림 수업에서 즐거운 순간은 한편으로는 공동 결과에 대한 어린이의 관심 개발에 기여하여 어린이 집단 활동의 조직적 측면을 활성화할 수 있습니다. 반면, 공동 시각 활동은 마법사, 프로스트, 공예가, 예술가 또는 팀, 예술 작품, 워크샵과 같은 어린이 또는 그룹이 창의적인 작업을 수행하고 복잡한 교육을 쉽게 해결할 때 역할극과 여러 면에서 유사합니다. 그리고 기술적 문제.

따라서 공동 활동을 조직하기 위한 형식이나 방법론의 선택은 주로 그리기 수업의 유형과 주요 목표인 의사소통에 따라 달라집니다. 신소재, 배운 내용을 통합하거나 여러 수업을 통해 습득한 어린이의 지식을 일반화합니다. 집단 활동은 교실에서 할당된 과제를 달성하기 위한 교육 과정을 활성화하는 수단으로 사용될 수 있습니다.

어린이의 연령 특성과 집단적 시각 활동.

어린이의 공동 활동을 조직하기 위한 형식과 방법론을 선택할 때, 어린이의 공동 활동 준비 상태를 고려하는 것도 마찬가지로 중요합니다. 준비 상태는 연령 특성과 아동의 의사소통 경험 수준에 따라 결정되며, 이는 연령과 관련된 의사소통 성향에 크게 좌우됩니다. 미취학 아동의 연령 특성은 그림 수업에서 공동 예술 활동을 수행하는 방법론에 구체적인 특징을 부여합니다. 한편으로는 어린이 집단 활동을 조직 할 때 미취학 아동의 연령 관련 특성을 고려해야하며, 다른 한편으로는 집단 활동에서 어떤 성격 특성이 발달하여 개선에 기여하는지 결정하고 아이들의 집단적 창의성 활성화.

시각 예술에 대한 예술적 관심과 활동에 영향을 미치는 미취학 아동의 주요 연령 관련 특성을 나열해 보겠습니다.

· 높은 감성;

· 인식의 무결성;

· 상상력이 발달했습니다.

· 특히 - 상상력이 풍부한 사고;

· 업무에 있어서 높은 수준의 개성과 독립성;

· 활동 과정에 대한 열정;

· 결과의 품질에 대한 관심이 낮습니다.

· 한 유형의 활동에서 다른 활동으로 쉽게 전환합니다.

· 단조로운 작업으로 인한 빠른 피로.

문제를 고려하면 모든 연령 특성을 두 가지 주요 그룹으로 나눌 수 있습니다. 첫 번째 그룹에는 높은 수준의 독립성, 낮은 결과에 대한 집중, 단조로운 활동으로 인한 빠른 피로 등 공동 작업을 어렵게 만드는 매개변수가 포함됩니다. 둘째, 집단 활동에 대한 긍정적인 영향: 높은 감정성, 특히 상상력이 풍부한 사고, 한 활동 유형에서 다른 활동 유형으로의 쉬운 전환, 작업 과정에 대한 열정.

5~6세 어린이의 연령 특성과 알려진 집단 활동 조직 형태를 고려할 때 공동-개인 형태의 집단적 시각적 창의성이 나이가 많은 어린이와 함께 작업하는 데 가장 적합하다는 결론을 내릴 수 있습니다. 정리하는 것이 가장 쉽습니다. 쌍으로 작업을 통해 개인과 공동 활동을 하는 과정, 소그룹 활동, 더 나아가 공동으로 상호작용하는 활동으로 나아가는 과정입니다.

따라서 5~6세 어린이의 연령 특성에 대한 지식은 교사에게 어린이의 개별 능력(시각적, 조직적)의 표현을 방해하지 않고 시각적으로 만들 수 있는 집단 활동을 조직하기 위한 형식과 방법론을 선택할 수 있는 기회를 제공합니다. 가능한 활동, 공동 창의성의 성공 촉진.

미술수업에서 어린이들의 집단적 창의성을 위한 활동과 예술적 기법의 타당성.

접근성과 타당성은 드로잉 수업에서 집단적 창의성을 조직하는 주요 교훈 원칙 중 하나입니다. 이전에는 다양한 연령대의 어린이가 이용할 수 있는 공동 활동 형태가 고려되었습니다. 수업 구성 방법도 연령 특성에 따라 다릅니다. 미취학 아동을 위한 집단 시각 활동은 감정적인 색채와 놀이와 유사한 특징을 가져야 합니다.

공동 노동 참여의 타당성은 집단 활동의 또 다른 요구 사항이며 모든 사람과 함께 일할 때 준수해야 합니다. 연령대. 접근성과 타당성, 작업 완료의 용이성, 처음에는 팀워크의 고품질 결과를 얻는 것은 어린이의 창의적 활동 개발과 집단 활동에 대한 관심에 대한 좋은 인센티브입니다. 수업 이용 가능 여부는 주로 어린이의 시각 예술 준비 수준, 기술 범위뿐만 아니라 특정 시각 기술을 함께 사용할 수 있는 능력에 따라 달라집니다. 집단적 창의성의 결과가 개별 작업의 결과보다 품질이 낮고 미적 요구 사항을 충족하지 못하면 어린이가 공동 활동에 대해 부정적인 태도를 갖게 될 수 있습니다. 계획 실행의 어려움, 공동 작업 결과에 대한 개인의 기여도를 과소평가하면 공동 시각 활동에 대한 관심에 부정적인 영향을 미칩니다.

결과의 품질에 주로 영향을 미치는 공동 시각 활동 실패의 주요 원인은 다음과 같습니다.

· 완료하는 데 하나 이상의 수업이 필요한 노동 집약적 지식;

· 공동 활동을 위한 시각적 기술의 복잡성과 접근성;

· 집단 구성의 차원 및 색상 통일성이 부족합니다.

· 시각 자료의 절충주의와 세부 사항 실행 수단, 전체 구성의 일부.

따라서 각 참가자가 집단 활동의 내용과 과정에 접근할 수 있으려면 이 작업에 대한 각 아동의 준비 수준과 관심 사항을 알아야 합니다.

개인의 창의성과 마찬가지로 집단적인 시각적 창의성은 어느 정도의 지식과 기술 없이는 불가능할 뿐만 아니라 아이들이 적극적으로 예술적이고 상상력이 풍부한 사고와 창의적인 창작을 할 수 있도록 준비하지 않으면 불가능합니다. 따라서 드로잉 수업에서 집단적 창의성은 현실에 대한 미적 인식, 음악과 결합 된 미술 및 장식 예술 작품에 대한 예술적 인식과 불가분의 관계가 있습니다. 예술적 단어. 어린이의 창의적 잠재력을 활성화하려면 놀이 기술과 교육적 극화 기술을 사용하는 것이 좋습니다. 시각적 능력 개발을 목표로 하는 운동을 무시해서는 안 되며, 그림을 그릴 수 없으면 이미지의 현상이나 주제에 대한 지식이 부족한 것처럼 어린이의 창의적 활동을 방해할 수 있습니다.

· 소개 대화 또는 새로운 자료 소개;

· 게임 동기 부여;

· 주제 검토, 개념 토론을 통한 과제 분석;

· 공동 활동 조직 및 프로세스 관리;

· 집단 구성 및 분석 작성;

· 공동창의성 결과 평가.

위에서 언급했듯이 유치원 시니어 그룹의 집단 활동을 조직하려면 공동-개인 활동이 더 적합합니다. 조직이 더 간단하고 도움을 받으면 각 어린이의 집단 결과에 대한 기여도를 추적할 수 있기 때문입니다. 그의 작업을 적절하게 평가합니다. 많은 저자들이 이에 동의합니다: Dronova T.Ya., Komarova T.S., Kazakova T.G. 5~6세 어린이는 또래와 시각 예술에 적극적인 관심을 보이기 시작합니다. 아이들은 서로 소통하고 교류하려는 적극적인 욕구를 가지고 있습니다. 이러한 관계는 서로 우호적이고 존중하는 것이 중요합니다. 그러나 그러한 상호 작용은 저절로 발생하지 않으며 전통적인 드로잉 및 모델링 수업에서는 형성되지 않습니다. 아이들에게 그림 그리기를 가르치는 것과 동시에 수행할 수 있는 특별한 작업이 필요하지만, 시각적 작업 외에도 아이들에게 서로 상호 작용하도록 가르치는 작업도 포함됩니다. 이 작업은 어린이들이 공통 제품에 대해 관심을 갖는 태도를 형성하는 것으로 시작됩니다.

이 문제를 해결하려면, 누구도 할 수 없는 일을 함께 할 수 있다는 것을 아이들에게 보여주는 것이 중요합니다. 따라서 첫 번째 수업에서는 전체 그룹이 공통 제품을 만들어야 합니다. 아이들이 공통 제품이 질적으로 공통된 전체라고 느끼도록, 누군가가 그것을 필요로 하는 것은 바로 전체입니다. 가장 쉬운 방법은 일종의 놀이나 동화 같은 상황에서 이것을 보여주는 것입니다. 특히 그러한 상황은 미취학 아동에게 항상 가깝고 이해할 수 있기 때문입니다. 집단 구성 자체는 다른 방식으로 해결될 수 있습니다.

공동 및 개별 활동을 조직하는 데에는 기본 원칙이 있습니다.

첫 번째 원칙이자 가장 단순한 원칙은 자유 배치 원칙입니다. 이는 향후 공동 작업의 요소가 공통 배경에 자유롭게 배치되는 경우입니다. 예를 들어 집합적 구도인 'Flower Meadow'를 작업할 때 개별적으로 그려진 꽃을 색종이 위에 붙일 경우 이미지의 크기와 색상이 다를 수 있습니다. 공통 평면에서의 배치는 아무것도 결정되지 않습니다. 개별적으로 과제를 완료하는 어린이는 수업이 끝날 때까지 자신이 그룹 활동에 참여하고 있다는 사실을 깨닫지 못할 수도 있습니다. 수업이 끝날 때 나타나는 집단 구성은 그들에게 즐거운 놀라움이 됩니다. 크고 아름다운 이 작품은 아이들이 그룹 내부를 장식하는 데 사용할 수 있는 실제 "예술 작품"에 참여하고 있음을 깨닫게 되면서 아이들에게 기쁨과 자부심을 선사합니다.

이러한 집단 구성에 대한 공동 및 개별 작업의 성공을 위한 주요 조건은 이미지 주제에 대한 어린이의 아이디어, 특정 기술에서 작업할 수 있는 기술 및 능력입니다. 여기서는 이미지의 크기와 개별 시트 공간에서의 위치에 동의할 필요조차 없습니다. 템플릿은 아이들이 스스로 칠하거나 장식하는 제품이나 공백의 모양(나비, 접시 실루엣, 장난감, 장갑 등)을 묘사하는 데에도 사용할 수 있습니다.

집단 구성을 구성하는 두 가지 후속 원칙인 프리즈 원칙과 모자이크 원칙은 어린이가 실제 활동 전에 미래 구성에 익숙해지도록 요구합니다. 구성의 무결성을 얻는 데 기여하는 여러 조건을 준수해야 하기 때문입니다.

장식용 프리즈를 구성하는 데있어 주요 문제는 프리즈의 장식용 구성에서 요소의 장식 양식화 패턴에 대한 단일 언어를 준수하는 것입니다. 이 문제는 교사가 아이들에게 특정 색상의 종이와 패턴 템플릿을 제공함으로써 부분적으로 해결됩니다. 아이들의 현실적인 그림을 사용하여 집단 프리즈 구성으로 아이들의 작업을 구성하는 것이 더 쉽습니다. 그러나 프리즈 구성의 명백한 가벼움에도 불구하고 여기에서도 집단 작업의 개별 조각을 수행할 때 다음 조건을 준수해야 합니다.

· 시각적 소재와 기법의 통일성;

· 페인트나 크레용으로 작업을 수행하는 경우 특정 색상 팔레트;

· 특정 이미지 크기;

· 시트에 있는 요소의 정확한 위치.

교사는 모자이크 원리에 따라 편집된 작곡에 대한 어린이의 공동 작업을 조직할 때 동일한 문제에 직면합니다. 그러한 구성에 대한 공동 및 개별 작업 조건은 다를 수 있습니다.

따라서 모자이크 원리에 따라 생성된 집단 구성의 구성 요소인 개별 작업의 조건은 프리즈 집단 구성의 일부를 수행할 때와 동일합니다.

· 소재와 이미지 기법의 통일성;

· 장식 구성의 언어 및 양식화 기술의 통일성;

· 색 구성표의 통일성;

· 개별 작품에 이미지를 배치하는 규칙을 준수합니다.

집단 구성에 대한 공동 작업을 조직하는 네 번째 원칙은 수업 시작 부분에서 전체 집단 구성이 분석되기 때문에 어린이가 공동 활동에 참여하고 있음을 인식하고 있음을 전제로 합니다.

따라서 집단적 시각 활동은 중요한 역할미취학 아동의 성격 발달, 동료 및 교사와의 상호 작용, 자신의 시각적 활동 개발. 집단 활동을 조직하는 데는 다양한 형태가 있으며 교실에서 한 형태 또는 다른 형태를 선택하는 것은 우연이 아닙니다. 이는 항상 여러 가지 이유 때문입니다.

수업의 주요 목표와 목적;

어린이의 시각 능력 형성;

연령 특성;

통합 프로세스 및 다른 활동과의 관계;

교사 자신의 예술적, 조직적 기술.

2. 미취학 아동을 대상으로 한 시각 예술 집단 수업 조직 문제에 대한 실험적 연구

2.1 유아원 교육 기관의 시각적 활동에서 집단 창의성 문제 상태 분석

실험 작업은 "Childhood" 프로그램에 따라 작업하는 시니어 그룹 "Tsvetik - Semitsvetik"의 Votkinsk 시 MBDOU No. 40을 기반으로 수행되었습니다. "어린 시절" 프로그램의 내용은 인간 중심적이며 세상에 대한 인간적인 태도를 키우는 것을 목표로 합니다(V.I. Loginova). 이 프로그램의 목표는 유치원의 각 어린이에게 능력 개발, 세상과의 폭 넓은 상호 작용, 활동적인 실천 기회를 제공하는 것입니다. 다른 유형활동, 창의적인 자기 실현. 이 프로그램은 아동의 행동, 활동 및 세상에 대한 태도를 결정하는 독립성, 인지 및 의사소통 활동, 사회적 자신감 및 가치 지향성을 개발하는 것을 목표로 합니다.

교사 - Vdovina Olga Veniaminovna.

"Tsvetik - Semitsvetik" 그룹에는 19명이 있습니다. 대부분의 어린이는 매우 활동적이고 움직이며 사교적이며 종종 시끄럽습니다. 아이들은 그림 그리는 것을 좋아하고 시각 예술에 참여하며 이러한 유형의 활동을 준비하는 것을 즐깁니다. 시각 예술 수업은 작업 프로그램, 장기 및 일정 계획의 요구 사항에 따라 진행됩니다. 수업을 구성하는 개별 형태가 주로 사용됩니다. 집단적 상호 작용은 거의 사용되지 않으며 주로 공동-개인 형태의 조직입니다. 교사(시각 예술 감독)는 아이들의 작품을 모아 전체적인 구성을 이루며, 아이들은 이 과정에 참여하지 않습니다. 전체 구성에서는 활동의 최종 결과만 관찰할 수 있습니다. 어린이 작품은 그룹 내부, 미술 스튜디오, 복도 및 계단을 장식하는 데 사용됩니다.

그룹 내에서 발전하는 주제 공간 환경을 통해 아이들은 시각적 활동에 참여할 수 있습니다. 즉, 다양한 응용, 그림, 구성을 수행할 수 있습니다. 그룹 내 시각적 활동을 위한 코너는 아이들이 창의력을 발휘할 수 있도록 특별히 마련되어 있으며, 다양한 색상의 연필, 펠트펜, 수채화 물감, 구아슈, 판지, Whatman 종이, 종이 등 다양한 재료를 사용할 수 있습니다. 색종이, 가위 등. 때때로 어린이를 위한 미학적으로 매력적인 품목이 예술 및 발달 영역의 선반에 나타납니다. 민속 장난감, 그림 복제품, 장식 및 응용 예술품, 작은 조각품, 삽화, 어린이 작품 또는 부모와 부모 사이의 공동 창의성의 예 어린이들. 시각 예술 코너는 연령에 적합하고 심미적으로도 즐겁습니다. 아이들은 여가 시간에 시각 자료를 찾는 경우가 많습니다.

따라서 연방 주 표준의 요구 사항에 따라 취학 전 교육(연방 국가 교육 표준), "Tsvetik - Semitsvetik" 그룹의 유치원 No. 40의 예술적 및 미적 방향의 공간적 주제 개발 환경: 내용이 풍부함; 변형 가능; 다기능; 변하기 쉬운; 얻기 쉬운; 안전한; 건강을 보호하고 미적으로 매력적입니다.

교육 활동 계획 분석.

교사의 계획에 대한 분석이 수행되었습니다. 그 결과, 교사는 어린이의 시각적 활동을 조직하는 데 있어 장기적이고 일정에 따른 작업 계획을 가지고 있는 것으로 나타났습니다.

교사는 생산 활동에서 다양한 비전통적 형태의 작업을 사용하고, 미술품 전시회(미니 베르니사주)를 조직하고, 아이들에게 고국의 문화를 소개하고, 게임을 조직하고, 색상과 색조를 소개합니다.

선생님께서 계획하고 실행해 주셨는데요. 개인 작업어린이의 경우 성 역할 차이, 개인의 성향 및 관심 사항이 고려됩니다.

그룹 내 아이들의 작품은 오랫동안 보관되며 하단 캐비닛에 보관됩니다. 때때로 아이들은 “자신의 예술 작품”을 집에 가져가기도 합니다.

개인레슨이 자주 진행됩니다. 교사의 계획에 따라 어린이 집단수업은 6개월에 한 번씩 진행됩니다. 작업은 좋은 정서적 배경에서 진행되며, 교사에 따르면 아이들에게 즐거움과 기쁨을 가져다준다고 합니다. 아이들은 함께 일하는 것을 좋아합니다. 공동 작업의 주제는 계절, 전통 명절, 민속 공예, 동화 등 다양합니다.

2.2 미취학 아동의 집단적 창의성과 시각적 창의성의 비교 분석

교육학 실험은 산업 실습 중에 수행되었습니다.

실험 목적:

· 어린이의 미술 수준과 그림 그리기 기술을 파악합니다.

· 수업을 조직하는 개인 및 집단 형태에 대한 어린이의 태도,

· 동지의 업무에 대한 태도, 공동 활동에 참여할 수 있는 능력.

교육학적 실험은 어린이 하위 그룹(10명)을 대상으로 수행되었습니다.

Polina는 합리적이고 친절하며 감정적이며 사람들을 그리는 것을 좋아합니다.

Nastya는 지적 활동으로 발전한 성격을 지닌 소녀이며 동화 속 인물을 그리는 것을 좋아합니다.

Vasilisa는 사교적이고 활동적인 소녀이며 동료 및 성인과 공통 언어를 쉽게 찾고 그림 그리기를 좋아합니다.

Sophia는 활동적이고 독립적이며 그림 그리기를 좋아하는 소녀입니다.

Dasha는 나무 그리기를 좋아하는 긍정적이고 활동적인 소녀입니다.

Masha는 수동적 인 소녀이며 모든 작업을 천천히 수행하고 그림 그리는 것을 좋아합니다.

Danil은 친절한 소년이며 모든 사람과 공통 언어를 찾고 문학 읽기를 즐기고 그림 그리기를 좋아합니다.

Denis는 명랑하고 사교적이며 활동적이며 그림 그리기를 좋아하는 소년입니다.

Alyosha는 수동적이고 친절하며 식물 그리는 것을 좋아합니다.

Ksyusha는 활동적이고 사교적이며 동료들과 함께 일하는 것을 좋아하고 집에서 그림 그리는 것을 좋아합니다.

진단은 두 단계로 수행되었습니다.

초기 단계에서는 '피겨 스케이팅'이라는 주제로 드로잉 수업이 진행되었습니다.

조직의 형태는 개인이다.

목표: 그림의 시각적 기술 수준, 그림 과정 및 최종 결과에 대한 어린이의 태도를 식별합니다.

이번 수업에서 아이들은 얼음 위에 피겨 스케이팅 선수를 그리도록 요청받았습니다.

수업이 시작될 때 아이들은 다음과 같은 이야기를 들었습니다. 겨울 종스포츠를 한 다음 그림의 줄거리를 자세히 논의했습니다.

아이들은 다음과 같은 질문을 받았습니다.

여러분, 피겨 스케이팅에 대해 무엇을 알고 있나요? 이것은 어떤 종류의 스포츠입니까?

스케이터들은 어떻게 생겼나요?

피겨스케이팅 선수(여자)는 무엇을 입고 있나요?

스케이터들이 스케이트를 타는 스케이트와 얼음은 어떻게 생겼나요?

그런 다음 아이들은 점프하면서 얼음 위에 피겨 스케이터를 그리는 임무를 받았습니다.

그림을 그리기 전에 아이들에게 아이디어 내용(피겨 스케이터가 어떤 옷과 포즈로 그려질지)을 물어보고 예술적 행동과 작업 순서를 명확히 했습니다.

그림을 그리는 과정에서 아이들은 사실상 서로 상호 작용하지 않았으며 모두가 자신의 사업으로 바빴습니다. Masha와 Alyosha는 특정 포즈로 사람을 묘사할 수 없기 때문에 종종 교사에게 도움을 요청했습니다. Polina, Nastya, Vasilisa, Ksyusha, Dasha, Danil, Denis 및 Sophia는 제안된 작업을 완료했습니다. 그들은 자신이 그린 그림에 만족했고, 그림의 단점이나 불완전함을 객관적으로 판단할 수 없었습니다. 그들은 동료의 일에 관심을 보이지 않았습니다. 모두가 자신의 결과만을 언급했습니다.

시각적 기술, 드로잉 과정에 대한 태도, 완성된 드로잉에 대한 태도 등의 기준이 평가되었습니다.

Polina, Nastya, Vasilisa, Sofia, Dasha, Ksyusha, Denis 및 Danil은 평균 수준의 시각적 기술을 가지고 있습니다. 일반적으로 표의 결과에 따르면 Masha와 Alyosha는 과정에 대한 태도가 낮은 반면 실험 그룹의 나머지 어린이(Polina, Nastya, Vasilisa, Sophia, Dasha, Ksyusha)는 , Denis, Danil)은 평균 수준이었습니다.

따라서 수업 초반에 시각 자료를 사용했음에도 불구하고 대화는 다음과 같은 방향으로 바뀌었습니다. 개인적인 경험실험집단 어린이들의 최종 결과에 대한 태도는 충분히 높지 않았다. 도표 1에는 높은 수준이 없으며 평균 수준은 75%, 낮은 수준은 25%였습니다.

다음 단계에서는 "루코모리에 근처에 푸른 참나무가 있는데..."라는 드로잉 수업을 진행했습니다.

작업 형태 - 공동으로 상호 작용

수업 초반에 우리는 A.S.의 시에 아이들의 관심을 끌었습니다. 푸쉬킨 "Lukomorye 근처에 녹색 참나무가 있습니다."

예비 작업으로 아이들은 이 시를 주제로 한 그림을 보여주었습니다. 사슬로 감싼 커다란 참나무; 과학자 고양이; 인어가 나뭇가지에 앉아 있다. Baba Yaga와 stupa; 30명의 기사; Koschey, Sorcerer 및 기타 여러 캐릭터.

아이들은 다양한 시각 자료를 사용하여 Whatman 종이에 시의 여러 영웅과 사슬로 감싼 떡갈나무를 그리는 과제를 받았습니다.

수업 중에 아이들은 서로 적극적으로 소통했습니다. 우리는 그림의 구성에 대해 논의했습니다. 선생님과 함께 우리는 미래의 그림에 대한 스케치를 그렸습니다. 일반 업무어린이들; 작업 순서를 논의했습니다.

Polina와 Nastya는 참나무를 그리고 있었는데 선생님에게 도움을 요청했습니다. Sofia, Danil, Denis, Dasha 및 Vasilisa는 참나무와 동화 속 인물에 사슬을 그렸습니다. Ksyusha는 오두막을 그렸습니다. 마샤와 알료샤는 자연을 그려서 칠하고, 배경을 완성했습니다. 거의 모든 아이들이 교사에게 도움을 요청했지만, 함께 일한 경험이 부족해서 어떤 상황에서는 어려움을 겪었습니다.

이번 수업에서는 상호작용이라는 협업 형태를 사용했습니다. 작업은 일반적인 시트 형식으로 수행되었습니다. 아이들은 함께 일했습니다. 아이들은 이 작업이 끝난 후 모든 아이들의 결과물을 보며 자신들이 전체 작업에 기여한 의의를 느꼈습니다.

모든 아이들은 활동에 대한 관심과 작업에 대한 열정이 증가했으며 작업 아이디어에 대한 어린이 간의 의사 소통이 시작되었습니다.

그리기 과정과 최종 결과에 대한 태도를 평가한 결과, 어린이(Masha 및 Alyosha)는 20%로 낮은 수준을 유지했으며 어린이(Sophia, Denis, Dasha 및 Vasilisa, Danil 및 Ksyusha)는 평균 수준을 보였습니다. 60%, 나머지 어린이( Polina 및 Nastya) - 높은 수준 20%.

따라서 확인 실험을 통해 집단 활동은 시각적 활동 자체에 대한 어린이의 지속적인 관심과 최종 결과를 개발하는 데 중요한 수단이며 어린이는 더 밝고 깊은 감정을 경험하고 서로 상호 작용하기 시작하며 친근한 유형이라는 이론적 결론을 확인했습니다. 의사소통이 발달한다.

결론

문제에 대한 과학 및 방법론 문헌 연구를 통해 우리는 미취학 아동의 집단적 시각 활동이 공동-개인, 공동-순차 및 공동-상호 작용 등 다양한 형태로 구성될 수 있다는 결론을 내릴 수 있었습니다.

집단 작업 유형은 두 명, 세 명 또는 전체 어린이 그룹이 하나의 아이디어에 대해 작업할 때 실제 활동 결과에 대한 관심과 책임감을 키우는 데 도움이 됩니다. 아이들은 공동 작업에 기꺼이 참여합니다. 그 결과가 특별한 그림, 웅장한 패널 또는 놀라운 모델이 될 것이며 모두가 공동 작업에서 자신의 작품을 찾을 수 있다는 것을 알기 때문입니다. 작업의 명백한 복잡성에도 불구하고 모든 요소의 단계별 구현이 설명되어 있기 때문에 사람들은 작업을 훌륭하게 수행합니다.

초기 단계에서 집단 활동을 조직하는 방법론은 교사의 주도적 역할을 맡습니다. 교육자는 감독처럼 프로젝트의 모든 참가자에게 책임을 분배합니다. 시간이 지남에 따라 미취학 아동은 공동 활동 경험을 쌓고 그중 "주요 예술가", 즉 공연자들 사이에 역할을 분배할 수 있는 어린이가 식별됩니다. 여기에서 "리더"와 "추종자"의 역할은 나름대로 흥미롭고 중요하며, 각 역할에는 특정 책임 수행과 행동 조정이 필요하다는 점을 기억해야 합니다.

전체 그룹이 만든 공동 작품은 일반적으로 크기가 크고 다채롭고 장식적이며 표현력이 뛰어납니다. 그러한 작품에 대한 분석은 큰 관심을 가지고 수행되며 아이들은 공동 작업 결과에 대한 태도를 적극적으로 표현하고 공동 노력의 결과와 행동의 일관성에 기뻐합니다.

유치원 교육 기관의 교육 과정에서 집단 상호 작용 형태를 테스트 한 결과 집단 작업이 시각적 활동에 대한 관심 형성, 고품질 최종 결과, 창의적 활동 개발 및 형성에 미치는 효과적인 영향을 보여주었습니다. 어린이 그룹의 우호적 인 관계. 집단적 형태의 수업 조직 덕분에 아이들은 시각적 문제를 성공적으로 해결했습니다.

이로써 연구의 목적은 달성되었다. 작업의 이론적 부분에서는 생산 활동 과정에서 어린이의 집단 활동을 조직하는 다양한 형태를 연구했습니다. 실제 실험에서는 실천을 바탕으로 집단 활동을 조직하기 위한 조건을 분석했습니다. 공동으로 상호 작용하는 형태의 도면 구성이 테스트되었습니다.

집단 활동은 창의적 잠재력 개발을 활성화하고 팀워크 기술을 형성 및 향상하며 미적 의사 소통의 필요성과 예술 활동에 대한 관심을 개발하는 수단으로 미취학 아동의 예술 교육에서 매우 중요합니다. 놀이 기술로서의 집단 활동은 어린이의 적극적인 참여에 기여합니다. 교육과정그들의 체계화와 통합. 집단 활동의 결과는 미취학 아동의 사회적으로 활동적인 위치를 육성하는 데 매우 중요합니다.

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